赝品是谁发明的（赝品是谁发明的人）

百科问答网今天要给大家分享的是有关赝品是谁发明的的知识，希望对于各位朋友学习赝品是谁发明的人的过程中有帮助。

文章目录：

• 1、柏拉图：诗人亚里士多德
• 2、薛宣林“无法仿制杜绝赝品”？是奇迹吗？有什么重要影响？
• 3、打印机出现已经用过或赝品是什么意思
• 4、中国古代的时候有没有假的古董？
• 5、碰瓷一词从何而来？
• 6、他花50万造赝品，转手卖出2.2亿天价，顶级专家：亏了！为何？

柏拉图：诗人亚里士多德

柏拉图（公元前 428/427-348-347 年）关于真善美的对话极大地塑造了西方思想和宗教，以昵称写作和教学。他的真名是Aristocles，意思是“最好的荣耀”（来自古希腊的 aristos——最好的——和kleos——荣耀）。他的父亲阿里斯顿声称自己是伟大的神话英雄卡德摩斯的后裔，他是底比斯的创始人、怪物杀手和所谓的“字母发明者”，因为他将腓尼基字母带到了希腊，而他的母亲佩里克提斯则是古游含希腊家族的后裔。伟大的雅典政治家、哲学家和立法者梭伦（公元前 640 年 - 公元前 560 年）。亚里士多克有两个兄弟 Adeimantus 和 Glaucon，还有一个姐妹 Petone，他们接受了当时最好的教育。

古希腊的教育概念是通过改善一个人的思想和身体来定义的，学生需要证明自己适合这两者。年轻Aristocles由摔跤手的阿里斯顿教体操雅典，学会骑马和武术，在奉命音乐和数学由Metallus Agrigentum和德拉科，达蒙智者的儿子，学习绘画和绘画，并引入到哲学的Cratylus the Heraclitan（赫拉克利特的学生，公元前 6 世纪后期），苏格拉底的朋友。直到他的绰号被保留之前，这个年轻人才会被所有人称为亚里士多德。

古希腊人名

在雅典集市与苏格拉底的相遇将改变年轻亚里士多德的生活和西方哲学文化的进程。

在古希腊，孩子被赋予个人名字、父亲的名字以及地方或部落的名称来建立身份。孩子们几乎总是被赋予祖父母的名字。爷爷是男孩，奶奶是女孩。纪念死者对敏磨差希腊人来说是一项神圣的责任，因为通过纪念逝去的人，生者使逝者保持活力，并允许他们参与来世更好的生活。

长大后被称为柏拉图的孩子出生在雅典或附近的埃伊纳岛。他的父母是埃伊纳的早期殖民者雅典之中，据称住在Phidiades，哲学家的儿子的房子泰利斯公司，搬回到雅典的前德莫Colytus的（市镇）。因此，柏拉图有可能出生在古希腊第一位已知哲学家的家里，尽管这很可能是后来的发明。无论他出生在哪里，他都被命名为亚里士多克，他是科利托斯的阿里斯顿的儿子。

雅典亚里士多德

古代作家 Diogenes Laertius（公元 3 世纪）描述了亚里士多克如何获得他著名的绰号：

柏拉图在阿尔戈斯的摔跤手阿里斯顿的指导下学习体操。正是他给了他柏拉图的名字，而不是他原来的名字，因为他强壮的身材，正如亚历山大在他的继任中告诉我们的那样，他以前被称为亚里士多克，以他祖父的名字命名. 但有人说他得这个名字是因为他口才的广度（platutês），或者是因为他的前额非常宽（platus），正如尼安提斯所肯定的那样。（生活与意见，书 III.V）

拉尔提乌斯和其他人说，柏拉图是一个胸大的男人，身材魁梧，英俊，从他母亲那里继承了他的美貌。Laertius 进一步传递了柏拉图在著名的地峡比桥皮赛中摔跤并且是一位很有前途的运动员的报道。按照惯例，他会在军队中服役，作为雅典贵族，他会在骑兵中服役。他几乎肯定会参加对斯巴达的伯罗奔尼撒战争（公元前 431-404 年），并且作为雅典贵族精英的一员，他会为政治生涯做好准备。

然而，在他十几岁的某个时候，这位年轻的贵族反而被艺术所吸引。他写过抒情诗和悲剧剧，似乎也致力于唱歌和绘画。他的戏剧显然足够好，可以提交给巴克斯剧院的奖项考虑，尽管这种说法，就像所有关于柏拉图的个人信息一样，无法得到证实。亚里士多德（公元前 384-322 年）是柏拉图最著名的学生，几乎没有提供关于他的传记信息，而且大部分幸存下来的柏拉图的信件都被认为是后来为了证实他作为哲学家的声誉而写的赝品。Diogenes Laertius 对柏拉图的生平提供了最全面的描述，在他死后的几个世纪里写下了他的著作，但从未引用过他的资料来源。

亚里士多德成为柏拉图

然而，似乎有一天在雅典集市上的相遇会改变年轻亚里士多克的生活，从而改变西方哲学和文化的进程。亚里士多克 20 岁左右的时候，他听到苏格拉底在 Agora（城市的户外市场）教书。据说，他明白苏格拉底所教的是一种比他目前从事的艺术更崇高的追求，他召唤了炉石之神，烧掉了他所有的戏剧和诗歌，成为了苏格拉底的学生。

拉尔提乌斯戏剧性地将这个描述作为年轻人生命中的一个转折点，但他也提到了柏拉图的一部戏剧—— 《情敌》 ——在拉尔提乌斯的一生中仍在上演。此外，与柏拉图同时代的剧作家的片段似乎将他称为他们自己的一个，例如 Colophon 的 Anaxandrides 在他的戏剧忒修斯的片段中称柏拉图“有价值”，因为柏拉图正在为 Anaxandrides 工作艺术。

正如一些作家所暗示的那样，亚里士多德有可能烧毁了他的早期作品，因为他觉得它不符合他的标准。Diogenes Laertius 暗示的这一说法将年轻的亚里士多德描述为一位雄心勃勃的作家，他希望能像赫西奥德或荷马一样伟大，但失败了，点燃了他早期的文学努力。似乎可以肯定，无论他的作品遭到破坏的原因是什么，他在哲学中发现了一个比以前占据他的所有领域更有价值的主题。在接下来的八年里，柏拉图一直是苏格拉底的学生，直到后者于公元前 399 年被雅典人以不虔诚的罪名处决。

旅行和返回

苏格拉底死后，柏拉图和许多（如果不是全部）苏格拉底的前学生离开雅典，投身于其他哲学流派，更重要的是，避免了因与他们的主人有关联而被指控犯有类似罪行的可能性。柏拉图说已经到麦加拉，意大利和著名哲学研究所的其他站点前往前埃及。在此期间，他被认为曾在毕达哥拉斯、欧几里得、赫拉克利特等人建立的学校学习，然后才投身于埃及的宗教和形而上学。

在埃及结束后，他第一次前往西西里岛的锡拉库扎，拜访长老狄奥尼修斯总督，他试图将他培养成一位哲学家国王，但没有成功。回到雅典后，他创立了自己的学院，教授几何学作为一种净化心灵的手段（毕达哥拉斯的概念）、确定真理的苏格拉底方法以及柏拉图著名的寓言中所表达的对现实本质的哲学形而上学理解。他的共和国第七卷中的洞穴. 后期作家和他的侄子和继任者斯佩西普斯（柏拉图的妹妹佩通之子，公元前 408-339 年）的片段表明了这一点，他拒绝了柏拉图的形式理论和唯心主义，以寻求更实用的哲学方法。在柏拉图回归后的某个时候，他开始写对话——几乎可以肯定是 Anaxandrides 提到的“有价值的”艺术——这将建立他的声誉。

柏拉图的对话

在阅读柏拉图著名的《对话》中，可以很容易地看出哲学家内心的艺术家并没有因为他的早期作品被烧毁而消亡。每一个对话都是精心制作的戏剧，重点突出，动作上升，人物刻画微妙，结局戏剧化。他的主角几乎总是苏格拉底，他挑战某种公认的知识形式，并迫使其他人物——以及读者——质疑他们从他人那里接受的真理。

柏拉图的道歉将苏格拉底描绘成一位英勇的哲学家，他坚持自己的信仰，反对公认的宗教传统和习俗的无知和偏见。

苏格拉底是否真的像柏拉图所描绘的那样行事尚不清楚，因为唯一一位写苏格拉底的同时代人是他的另一个学生色诺芬（公元前 430 年至公元前 354 年），他的《座谈会》、《道歉》和《大事记》都与他的前任老师有关。色诺芬的道歉与柏拉图的同名对话明显不同，因为它远没有文学性和戏剧性。色诺芬呈现他记忆中的事件事实；柏拉图将每个事件都作为一个教学时刻来探索所接受知识的某些方面。

柏拉图的道歉将苏格拉底描绘成一位英勇的哲学家，为自己的信仰站出来反对公认的宗教传统和习俗的无知和偏见。苏格拉底被三位著名的雅典公民——梅勒图斯、阿尼图斯和莱孔指控为不虔诚，并通过拒绝承认希腊众神并鼓励年轻人质疑他们的长辈而腐蚀年轻人。苏格拉底否认这些指控，拒绝放弃他的信仰，并在西方文学最著名的段落之一中捍卫他对真理的追求：

雅典人，我尊敬并爱你们；但我会服从上帝而不是你，当我有生命和力量时，我将永远不会停止哲学的实践和教学，劝告我以我的方式遇到的任何人，并说服他说：我的朋友，你为什么谁是伟大而强大而智慧的雅典城市的公民，他们非常关心积累最大的金钱、荣誉和名誉，而很少关心智慧和真理以及灵魂的最大进步，而你却从来没有注意到或注意这些根本？你不以此为耻吗？如果与我争论的人说：是的，但我确实在乎；我不会立刻离开或让他走；我审问他，盘问他，如果我认为他没有美德，而只是说他有，我责备他低估了更伟大的人，并且高估的越少。（）我应该对我遇到的每个人，无论老少，公民还是外国人，尤其是公民，因为他们是我的兄弟。因为这是上帝的命令，正如我希望你知道的那样：而且我相信，直到今天，在该州发生的事情没有比我对上帝的服务更好的了。因为我只是劝说你们所有人，无论老少，不要为你们的人和你们的财产考虑，而首先要关心的是灵魂的最大改善。我告诉你，美德不是由金钱赋予的，而是来自美德的金钱和其他一切人的善，无论是公共的还是私人的。这是我的教导，如果这是腐蚀青年的教义，我的影响确实是毁灭性的。但如果有人说这不是我的教导，他就是在说谎。因此，雅典人啊，我对你们说，按照 Anytus 的要求行事或不按照 Anytus 的要求行事，要么判我无罪，要么不判我无罪；但无论你做什么，要知道我永远不会改变我的方式，即使我不得不死很多次。(29d-30c)

色诺芬的道歉没有这样的演讲，而是集中在苏格拉底的信念上，即他在公共场合的生活已经足够辩护，并呈现了审判和后果的朴素版本。柏拉图的叙述更加完整，更加戏剧化，有明确定义的英雄和同样清晰的恶棍。还值得注意的是，苏格拉底受审的法庭类型仅被授权审理死刑案件和明确的不虔诚案件（例如当一个人被指控亵渎寺庙时）或雕像或明确鼓吹无神论）。苏格拉底凭借从众神那里听到的“声音”指示他做他所做的，以及他经常参加宗教节日，巧妙地证明他没有不虔诚（在柏拉图和色诺芬的叙述中）。更严重的指控是通过辩证法来腐蚀青年，但这在公元前 399 年的雅典还不是死罪。因此，柏拉图的道歉必须被视为非历史性的，主要是文学作品。

处理对苏格拉底的指控、审判、监禁和处决的对话——游叙弗洛、道歉、克里托和斐多（通常在现代出版，标题为苏格拉底的最后日子）——都遵循同样的文学范式构建重新想象实际事件。作为一名受过高等教育的作家，柏拉图在很大程度上依赖于读者对神话主题、人物和情境的典故的理解，同样，也依赖于读者的幽默感。

柏拉图的《Euthyphro》，尽管对希腊Eusebia（虔诚）概念的本质的认真调查可以被解读为对一个年轻人的性格研究，他吹嘘自己在试图给长辈留下深刻印象时不可能拥有的知识。Euthyphro 的性格一直对他不可能拥有的知识提出古怪的要求，不仅为他对父亲提起的诉讼辩护，而且还向年长的苏格拉底炫耀他的智慧。这件作品是一部微型漫画杰作，因为越来越沮丧的苏格拉底试图从毫无头绪的年轻尤西弗洛那里得到一个直接的答案，他最终逃离了谈话，声称时间紧迫。

该克利托，对国家和公民的义务，他们的法律研究，发生在苏格拉底监狱牢房，只有苏格拉底和他的老朋友克利托存在，并且，即使一个人接受的说法，或许克利托与他们的谈话柏拉图，叙事形式暗示了文学创作。《斐多篇》也是如此——柏拉图对灵魂不朽的宏伟辩护——其中他写道，苏格拉底去世时他没有在场，并创造了一个苏格拉底的其他学生之一——斐多——的虚构人物来叙述这一事件. 据说真实的、历史上的斐多指责柏拉图编造他的大部分对话并将他自己的话放进苏格拉底的嘴里。那么，苏格拉底将是柏拉图最著名的虚构人物。

柏拉图的《共和国与法律》考虑了理想状态以及寓言式的灵魂的正确排序，而其他作品如斐德罗和亚恩则讨论了文学品质、构成和真理。柏拉图著名的研讨会聚焦于爱的真实本质，而他的美诺考察学习的意义以及美德是否可以传授。在所有这些 - 以及许多其他 - 哲学家英雄苏格拉底与根深蒂固的，公认的知识力量作斗争，以鼓励他人参与对话 - 这包括倾听的读者 - 质疑他们认为他们知道什么，他们拥有什么受教，并以清晰的头脑和专注的目的自行追求智慧。

结论

柏拉图生前写了35篇对话和13封书信，这些作品对西方哲学、文化和宗教的形成做出了巨大贡献，柏拉图强调灵魂的不朽和客观真理的领域，必须承认这一点。好好生活。伟大的 20 世纪 CE 哲学家阿尔弗雷德·诺斯·怀特黑德认为所有西方哲学只不过是柏拉图的脚注，因为他的作品影响了他之后的每一个人。

这种影响在柏拉图最著名的对话《共和》中最为明显。Forrest E. Baird 教授写道，“西方文明中很少有书籍对柏拉图的共和国产生过影响——除了圣经，也许没有”（68）。这不仅是因为柏拉图在《共和国》中涉及的概念，还因为他如何构建对话以吸引读者参与人物的对话和争论。柏拉图在《共和国》第九卷中运用的叙事形式带领读者了解一个理想的、公正的社会的组织，这在寓言上是个人灵魂最完美的状态。

从第一卷中对正义的讨论开始，《共和》以第 X 卷中的战士 Er 的故事来说明这一概念，他死了，目睹了来世的真相，并返回告诉其他人正义的重要性；其间，对正义生活的细节进行了仔细的详述、争议和澄清。这部作品读起来就像戏剧一样，有着与莎士比亚、肖、品特或斯托帕德相同的冲突、上升的动作和结局。

与灵魂状态、美好生活的本质、质量和正义的意义以及对真理的诚实追求有关的概念，以同样的艺术方式在柏拉图的其他作品中得到进一步发展。年轻的亚里士多克可能为了哲学追求而烧毁了他早期的戏剧和诗歌，也许它们真的只是他不想保留的少年努力，但他的艺术才华在他后来的作品中显而易见，这实际上改变了他留下的世界.

薛宣林“无法仿制杜绝赝品”？是奇迹吗？有什么重要影响？

薛宣林“无法仿制杜绝赝品”相对画派海洋画派作品演绎达芬奇密码

“无法仿制杜绝赝品”薛宣林相对画派作品延续了中国达芬奇密码

之所以引起社会广泛的关注，是因为这是一个艺术重大课题！也是艺术千古难题。还在于薛宣林一改中国画家、艺术家喜欢当面表演和学生多多益善的习惯。薛宣林拒绝任何笔会式表演和不收学生。在一般人看来有钱不赚，有风头不出是不可思议的。

而薛宣林放弃这些所谓的名利，就是为了杜绝赝品和不制造艺术垃圾。也是为收藏家和艺术历史负责。

相对画派(如真似幻)：具象与抽象并合，不和谐中求和谐。（薛宣林1986年创立为世界上最年轻的画派创始人—毕加索28岁创立立体画派，薛宣林29岁创立相对画派）。

相对画派简称相对派创始人薛宣林的艺术品均有防伪密码即加密措施（达芬奇密码）（中国首例艺术发明专利，专利号：871015749）

“无法仿制杜绝赝品，不仅仅是发明专利。是艺术创新，艺术探索的精神。是艺术家的人品，品牌等综合素质和能力的体现。”（薛宣林）。

相对画派海洋画派创始人著名画家薛宣林艺术特色

著名画家薛宣林相对画派（如真似幻）的人物，海景、风景

相对画派(如真似幻)：具象与抽象并合，不和谐中求和谐。

薛宣林相对画派如真似幻的人物、海景、风景三个系列艺术品，作品均有防伪密码，即加密措施（达芬奇密码）作品无法仿制。见中国迄今为止唯一的艺术发明专利。（专利号专利号：871015749）。

薛宣林相对画派如真似幻独特美的符号艺术，来源于薛宣林独特的审美艺术追求，来源于独特的薛宣林艺术理论思想体系。薛宣林的理论思想枯键稿体亮陵系，打破了中国自汉代，魏晋南北朝以来，2千几百年来的传统艺术、美学理论和实践。被媒体称为，中国艺术历史里程碑，“中国艺术历史两千年出一个薛宣林”。对薛宣林说来，这种称谓，名副其实，当之无愧。如:《中国画观念更新与技法新探》史称中国艺术历史里程碑著作,是当代发行转载最大的艺术著作。《中国画观念更新与技法新探》《薛宣林艺术论》《论艺术之永恒》已经作为艺术名著，成为书画家必读。薛宣林1986年创立了相对画派，同时也创立了海洋画派，是迄今为止世界上唯一的两个画派的创始人。薛宣林也是与毕加索一样的世界最年轻的画派创始人。被誉为中国当代艺术真正的全面创新者、推动者。

搜索：薛宣林艺术思想体系 相对画派海洋画派 艺术名著等各词典百科

相对画派创始人、无法仿制绘画艺术开拓人薛宣林独特美的符号作品。

一、薛宣林如真似幻的人物画作品

作品表现了如真似幻，超越没孝时空的宇宙境界。给人以无限的遐想和梦幻的审美意境，让人心旷神怡。薛宣林追求永恒的创新，永恒美的创造。不同时期，不同风格；不同人物，不同造型。

二、薛宣林如真似幻的海景中国画（宣画）

国画（宣画）海景画创始人-第一人

薛宣林1987年最先创作了国画(宣画)海景作品。

相对画派创始人薛宣林1989年《中国画观念更新与技法新探》（史称中国艺术历史里程碑著作）出版的薛宣林1987年创作的中国最早的如真似幻的相对画派海洋国画（宣画）海景作品《涛声》，是历史上第一幅国画（宣画）海景作品。创造了国画（宣画）海景艺术的先河。薛宣林是中国海洋绘画艺术的领军人物。相对画派创始人薛宣林，同时也被誉为海洋画派创始人。

1、解决了中国画（宣画）宣纸上不能完美表现和创作石头和水的千古难题。

2、以相对画派“如真似幻”的艺术风格，一改历史上油画和其他绘画海景作品的模仿和再现自然海洋绘画的风格。给人以无限的遐想和超然的宇宙意境。

3、独特的海景系列，海浪，礁石，信天翁。三绝，形成强烈的对比。表现出海天一色，深邃辽阔，广阔无限的意境。让人心旷神怡。仿佛滚滚银河天上来。

海是生命的象征，财富的象征。“人类之所以对海的眷恋，是因为生命起源于海洋，又归于海洋。”（薛宣林语）。

三、薛宣林如真似幻的风景作品。

采用璀璨夺目的色彩和真实与梦幻的构图，表现出独特的如真似幻的意境。

四、薛宣林的简体汉字书法

薛宣林也是中国第一个简体汉字书法家，他从来不写繁体字，这也前所未有的。薛宣林幽默地说：“如果发现有薛宣林繁体字书法，那一定不是我写的“。

薛宣林创造的新概念名词：

薛宣林艺术理论思想体系

相对画派

相对派

三恒规律

薛氏六法

宣画(国画)造型六要素

美的三恒规律

三恒

宣画

艺术价值规律

第三宇宙观

如真似幻等。

来源：网络百科等多词典。

打印机出现已经用过或赝品是什么意思

打印机出现已经用过或赝品的意思是此打印机使用了非原装耗材（墨水或打印码庆头）。惠普的喷墨打印机墨盒上是有芯片的，主板通过读取墨盒芯片上的数据来判断墨迟历握盒是否原装、墨盒剩余量等。原装墨盒普遍较贵，但质量有保障。品牌（非原装墨水）价格便宜，一般来说质量也较差一些，容易堵头、偏色。打印机是由约翰·沃特、戴夫·唐纳德合作发明的。将计算机的运算烂皮结果或中间结果以人所能识别的数字、字母、符号和图形等，依照规定的格式印在纸上的设备。打印机正向轻、薄、短、小、低功耗、高速度和智能化方向发展。

中国古代的时候有没有假的古董？

在C造假的历史源远流长！！

赝品，自有金石书画收藏以来，就禁绝不了。对藏品的鉴定是一门相当专门的学问。梳理一下古代的收藏史，发现上到乾隆，下到张之洞，都曾上过赝品的当。

乾隆钟爱《富春山居图》（子明卷），在上面题满了字。后人研究发现，这也是赝品。

明朝时

江南曾是古董造假中心

中国人自古以来喜欢收藏金石书画，赝品也随之而来。

据《韩非子》记载，春秋时，齐国进攻鲁国，索要珍贵的谗鼎，鲁国就拿伪造的“雁（赝）鼎”蒙混过关。可见文物造假，早在两千多年前就已经出现了。

到了唐宋时期，经营古玩已经成为一项热门产业，各种仿古铜器和临摹书画的水平越来越高，甚至到了“下真迹一等”的程度。到了明朝，古董造假技术已相当成熟，收藏家高濂发现：山东、陕西、河南、南京等处，都有造假青铜器的，“伪造鼎彝壶觚尊瓶之类，式皆法古，分寸不移，而花纹款识，悉从古器上翻砂，亦不甚差”。但论赝品制造数量之多、造假技巧之高、胆子之大还是首推江南地区。当时有人记载苏州的古董造假：“姑苏诸技艺皆精致甲天下，善为伪古器，如画绢之新写者，而能使之即旧；铜鼎之乍铸者，而能使之即陈。”买家上当还不知道，“欣然自谓获古物，而不知其赝。”这些古董商人为了赚钱，不仅使出各种仿古奇招，而且发明了许多子虚乌有的“古物”。

明朝万历年间，著名收藏家李日华曾在南京遇到一个桂林的好友，在他的住所见到一幅古画，题款为宋朝王安石绘。大政治家王安石会画画？李日华断定是假货。再一打听，原来此画是朋友在杭州时所购（见《味水轩日记》）。可见，在明朝人心目中，江南已是古玩造假贩假的中心，赝品如果不出自江南反倒奇怪。最终，赝品充斥导致收藏市场“消化不良”。一个南京的古董商就告诉李日华，现在的假货太多，大家不玩了，韭菜不好割了，“书画道断，卖者不卖，买者不买”。一直到了清朝康乾时期，随着经济的繁荣，古玩市场才又活跃起来，最重要的是皇上也爱收藏拆丛碰了。

乾隆收藏品够开几个“赝品博物馆”

他的最爱竟然也是赝品

乾隆皇帝大概是中国有史以来藏品最多的收藏家。他的书画藏品目录编成了一部旷古巨著《石渠宝笈》，几乎囊括了唐代到北宋所有的传世名画，堪称前无古人后无来者。不过收藏太多，难免鱼龙混杂，乾隆收藏的假货也足够开几个“赝品博物馆”。

有意思的时候，当藏品里出现“李逵”和“李鬼”PK的时候，乾隆往往看走眼。比如清宫曾藏有两幅宋代大书法家蔡襄的楷书《谢赐御书诗表》，内容一模一样，风格均是行墨持重，措笔安和，其中有一幅被乾隆皇帝赏给了皇六子永瑢，清末又流传去了日本，而剩下的一直留在清宫，并被刻入《三希堂法帖》。专家整理清宫遗物，才发现留下的恰恰是赝品。

乾隆的“赝品博物馆”里，最有名的藏品自然是《富春山居图》子明卷。《富春山居图》是元代大画家黄公望的第一杰作，乾隆十年，乾隆皇帝得到了一幅黄公望的《山居图》（子明卷），第二年又得到了一幅黄公望《富春山居图》（无用师卷）。这郑悉两幅黄公望，哪个是真迹呢？乾隆经过仔细研究，认为子明卷才是黄公望《富春山居图》真迹，而无用师卷是赝品。皇上一锤定音，底下群臣自然集体点赞，称颂万岁爷眼光独到。于是，子明卷成了乾隆皇帝的白月光。从乾隆十年起，皇帝东临泰山，西巡五台，六次南巡，几十次到承德避暑山庄、天津盘山行宫，子明卷一直跟在皇帝身边，得宠程度超过了任何一位嫔妃。春暖花开，皇帝打开画卷，在空白处写一段鉴赏文字；倚窗听雨，再写一段心得；政务闲暇，又记下一段。甚至在看画时听闻台湾天地会首领被抓住了，皇帝精神振奋，当即在画卷上题写“展卷想见凯旋将士，过桐江富春喜色”。细数子明卷上五十多处题跋，不难想象当年乾隆内心的满足感。等到留白处实在写不下来了，晚年的乾隆决定在卷首写个总结：“以后展玩亦不复题识矣”，似乎在为自己的收藏生涯画一个圆满的句号。至于“赝品”无用师卷，被束之高阁，皇帝一个字都没题写。

然而历史和这位“十全老人”开了一个天大的玩笑。后世学者经过反复研究，发现子明卷是明朝人伪造的摹本，而无用师卷却是黄公望真迹。错过乾隆的青睐，却也避免了无数墨迹题跋破坏画面美感，反而成了《富春山居图》的大幸。

张之洞

鉴宝专家的囧事：

把烧饼当成青铜器

皇帝日理万机，不懂古玩造假门道，专攻收藏鉴定的大学者应该不会吃亏吧？那也未必。

阮元，清代著名考据专家，也是鉴定收藏大家，亲自主编了《山左金石志》《两浙金旅谈石志》《积古斋钟鼎彝器款识》，是清代金石学的奠基人之一。

阮元当浙江巡抚的时候，有一位弟子到京师赶考，在通州的旅店买烧饼充饥。忽然看到烧饼背面龟裂斑驳，好像是青铜器的铭文一般。想起老师酷爱收藏，于是灵机一动，用纸将烧饼背面作成拓片，寄给老师。说是自己在某古董铺子看到一尊古鼎，价值千金，自己无力购买，也不知是什么年代，现将铭文拓片呈上，请老师鉴别。阮元与严小雅、张叔禾等几位好友苦心研究数日，众说纷纭，意见不一。最终阮元认定，此物就是宋徽宗所编《宣和图谱》中记载的某鼎。铭文某字某字都与图谱吻合，某字因年深日久而剥落，某字因拓片制作者技术不高而模糊，总之，确为古物，绝非赝品！学生收到老师寄回的拓片，还有诸位学者洋洋洒洒的题跋，肚子都笑疼了。

阮元晚年，对金石钟鼎的收藏兴趣不减，自夸鉴定功力深厚，“老眼无花”。曾有古董商带来一只青铜折足铛（古代装食物的器具），只见此物遍身绿锈，青翠如瓜皮，极为古雅。阮元审视再三，断定为秦汉时期古物，于是高价买下。有一次大宴宾客，竟用它代替陶钵装鸭汤炫耀。在座客无不摩挲叹赏。不料，这古铛是用胶粘接起来的赝品，受热时间一长，顿时土崩瓦解，不可收拾。阮大人囧得不行，事后悄悄把造假的奸商抓过来，却不是要他赔钱坐牢，而是令他再精心制造若干赝品，用作官场人情往来。从此，阮元赠送给同僚的青铜器，再也没有一件真品了。

阮元的这种经历，晚清重臣张之洞也遭遇过。他也是个古董迷。有一年他看中了口大陶缸，缸的四周还都刻着古拙的文字，张之洞觉得是上古的蝌蚪文，最终以两千两银子成交。回去之后，张之洞先派人把缸上的古文字拓印了几百份，分送收藏圈好友。随后把大缸放在院子里，灌满水，养上几条金鱼。不料一天晚上电闪雷鸣，风雨大作。第二天早上去看陶缸，发现缸上的斑斓锈色和神秘文字全都被大雨冲刷掉了。张之洞捡起落在地上的碎屑仔细端详，才发现那些斑斓的色彩都是纸片染色后贴上去的，而神秘的古文字，竟是用蜡刻出来再粘上去的。古董商并不懂古文字，只是凭空臆造，却骗过了一帮“学贯中西”的精英。

用假古董求取功名利禄

新垣平被夷灭三族

因为古玩买卖的特点，古人在购买后即便发现是假的，往往只能自认倒霉。但事情总有例外。汉文帝刘恒晚年迷信，希望自己能长生不老，于是一个名叫新垣平的人，找来一只普通玉杯，上刻“人主延寿”四字，送给汉文帝，并称这是一位神仙送的“长生杯”。汉文帝很高兴，欣然收下，赐予新垣平大夫的官位。

得手后，新垣平继续以假古董蒙骗汉文帝。他告诉汉文帝：周鼎亡在泗水中，今河溢通泗，臣望东北汾阴直有金宝气，意周鼎其出乎？兆见不迎则不至。

于是汉文帝兴建庙宇，想通过祭祀让周鼎重现人间。

新垣平的举动，引起了朝中臣子张苍和张释之的怀疑，他们经过一番调查，终于查出事实真相。汉文帝知道后，下令革去新垣平的职位，把他送交有司审问。最终因欺君之罪被夷灭三族。

赝品，说来就是造假，其用途多是用来骗取暴利。稍微高明点的造假者，会对照古籍来制造假货。在此次重庆大学博物馆展览的物品中，也不乏这样的作品，比如“天子驾六”。

我们今天之所以还能够对古人的饮食起居、风俗习惯及文化特点都能有所了解，很大程度上是从各种传承下来的古代器物所承载的文化信息中得知的。如果造出的假货乱了真，那对中国传统文化传承来说，是一个大灾难。

碰瓷一词从何而来？

据说，“碰瓷”是清誉迹胡朝末年的一些没落的八旗子弟“发明”的。这些人平日里手捧一件“名贵”的瓷器(当然是赝品)，行走于闹市街巷。然后瞅准机会，故意让行使的马车不小心“碰”他一下，他手中的瓷器随即落地摔碎，于是瓷器的主人就“义正词严”的缠住车主按名贵瓷器的价格给予赔偿。对这个基本上是赶时间的人进行讹诈(据说成功的机会很高)。久而久之，人们就称这种行为为“碰瓷”。

碰瓷 - 现状

“碰瓷”现象伴随着社会发展而不断流传，不断演化。尤其是进入到21世纪以来，它的花样不断地翻新。一般操此种手法的骗子，均具有吸引路人驻足、与陌生人攀谈的本领。这种招术的表现手法有很多，其中使用得较多的应当算是“拾金平分”。此外还有：你轧我脚了、你剐了我的车、你把我撞倒了、你碰掉了我的耳挖勺等等。

现代的“碰瓷”已呈现团伙作案的趋势，在一些大城市并出现了以此谋生的人，叫“职业碰瓷党”。而作案工具已经发生了改变，由破瓷碗改成了平光眼镜、假手表、破旧CD机、手机以及废旧的手提电脑等物，而且性质更加恶劣，多为团伙作案，如敲诈不成，马上会对事主进行殴打并转化成抢劫、抢夺，严重地侵犯公民的生命、财产安全。

碰瓷 - 法律管理

“碰瓷”其实质属于诈骗违法犯罪的一种表现形式。严重扰乱了社会治安和社会秩序。因此，中华人民共和国《治安管理处罚法》和《刑法》都有相关规定 。

《治安管理处罚法》第四十九条 盗窃、诈骗、哄抢、抢夺、敲诈勒索或者故意损毁公私财物的，处五日以上十日以下拘留，可以并处五百元以下罚款;情节较重的，处十日以上十五日以下拘留，庆拦可以并处一千元以下罚款。

《刑法》第二百六十六条 诈骗公私财物，数额较大的，处三年以下有期徒刑、拘役或者管制，并处或者单处罚金;数额巨大或者有其他严重情节的，处三年以上十年以下有期徒刑，并处罚金;数额特别巨大或者有其他特别严重情州伍节的，处十年以上有期徒刑或者无期徒刑，并处罚金或者没收财产。本法另有规定的，依照规定。

他花50万造赝品，转手卖出2.2亿天价，顶级专家：亏了！为何？

专家认为这是一件真品，并且对于2.2亿高价拍卖的结果，他还表示十分遗憾，直言这是无价的国宝，亏了，至少值10亿。

男子50万造赝品

在2011年，一件“汉代玉凳”文物的拍卖，引发了一场更大规模的真假辩论大会。当年的北京中嘉国培誉际拍卖上，一件汉代青黄玉龙凤纹化妆台之组件，在起拍时价格便高达了1.8亿，最终这件“文物”以2.2亿元的天价成拍，这也使得这件汉代玉凳成为当年的最贵玉器。但是这件拍卖，一经公布，便立刻引发了众多网民的的猜疑。因为在汉代，我们的先人们是席地而坐的，将玉凳定代为汉代，显然是有悖于常人的历史常识的。但作为拍卖方，他们自然也是言之凿凿，并且还搬出了他们在拍卖这件“汉代玉凳”时的鉴定键中扰专家周南泉以及他开出的鉴定证书。

转手卖出2.2亿天价

此时作为同行的教授邵晓峰、中国文物学会文物鉴定委员会副会长张宁等人却站了出来，表示对这件玉器汉代之定论持有明确的反对态度，除了罗列史料记载的汉代的日常起居生活之外，他们还指出“凳子”这件物品乃是宋代以后才出现的物什。面对质疑，周南泉也并非没有支持者，中国收藏家协会玉器委员会主任姚政便是一个。他甚至还公开发文称："周老没有走眼"，汉代玉凳就是一件是"撼世国宝"，2.2亿便宜了，10个亿都不止。

专家：这可是撼世国宝

在各方的唇枪舌战之中，2012年2月23日，邳州宝玉石行业协会会长汪如棉的言论，为这场“闹剧”划上了句号。他告诉记者，这件“汉代玉凳”只不过是邳州本地的一家玉器作坊老板赵先生在2010年时生产的一件“赝品”。

赵先生在花费了50万元左右的价格购得了这方青黄玉之后，聘请了22位玉石工匠在7个月时间里雕刻这方青黄玉，期间还多次请汪如棉先生对他们的造型、纹饰、图案进行指导，终于雕琢出了这个以明代老件为参考物的“汉代玉凳”。随后赵先生便以230万的价格售卖给了河北的买主，令人意想不到的是仅仅1年时间，这样的一件仿古玉凳竟被鉴定为汉代之物，还鬼稿旦神神差的以2.2亿的高价售出，不禁让人感慨“收藏有风险，甄别文物需谨慎”。

通过上述对赝品是谁发明的和赝品是谁发明的人的解读，相信您一定有了深入的理解，如果未能解决您的疑问，可在评论区留言哟。