红色高跟鞋是谁发明的作品（红色高跟鞋创作于哪一年）

本篇百科问答的知识要给大家谈谈红色高跟鞋是谁发明的作品，以及红色高跟鞋创作于哪一年对应的知识点，希望对学习有所帮助。

文章目录：

• 1、鞋的历史
• 2、日本有多少人穿高跟鞋？
• 3、为什么一个女人穿了双红高跟鞋去上班，死了？
• 4、高跟鞋的发明给你什么启示

鞋的历史

鞋的产生与自然环境、人类的智慧密不可分。远古时代，土地的高低不平，气候的严寒酷暑，人类本能地要保护自己的双脚，于是就出现了鞋：简单包扎脚的兽皮，树叶，便成了人类历史上最早的鞋。古人类保存下来的文献，仍能给我们提供一部精彩的鞋史。

外国历史上的鞋;

公元前8000年 在密苏里州，发现了美洲土著人的鞋子遗骸。

公元前3300年 一个死在法国高山上的冰商，留下了一双原始的用草编织的鞋子。

公元前3000年 在埃及的神殿，可以发现关于鞋或鞋匠的油画。

公元100年 光着脚丫是希腊奴隶与自由人服装上最根本的区别。

公元200年罗马皇帝马可.奥里利乌斯声明，除他和他的继承人外，任何人都禁止穿红色沙鞋。

15世纪 骑士都穿长鞋头（24英寸长）的鞋，素来提倡节俭的法律明文规定鞋头的长度。

16世纪早期 在达芬奇的影响下，发明了高跟鞋。

16世纪中期 30英寸的高跟鞋风靡了整个欧洲南部。

17世纪早期 作为一种最流行的点缀，鞋带出现了。

17世纪末 由于误译，法国童话故事中的灰姑娘的绒布拖鞋，变成了灰姑娘的水晶鞋。

18世纪中期 花费近百年的时间，才终于取代了传统制鞋方法，第一家鞋厂出现。很快，第一家鞋铺又在波士顿出现。

19世纪早期 扁平鞋与希腊沙滩鞋很受欢迎。

19世纪中期 出现了第一双运动鞋（也称橡皮底帆布鞋）。随后，伊莱亚斯、豪发明第一部针车。

19世纪末 服装不可缺少的装饰品---搭纽扣，也运用到鞋款上，并很快成为时尚标准。

本世纪以前，鞋匠与木匠、铁匠和裁缝一样，是一个低贱的行当。鞋的设计不被认为是一种独立的、具有艺术性的工作，而被看作是整个制鞋工序中的一部分。

著名鞋业设计师主要崛起在欧洲，因为在美国随着现代鞋业大规模生产得到迅速发展，个体鞋匠显得多余。 美国的鞋业起萌于新英格兰的殖民地，那里的农夫冬天在厨房里制作自家用的鞋。整个家庭都参与这项工作。男人割皮革、贴鞋底，女人缝鞋边。殖民时期鞋匠们所用的工作台现在成了收藏家的物品。 由于掌握了制鞋的技艺，一些有胆识的农夫就开办了小鞋作坊，三四个工人一起把当地鞋匠缝好的鞋料进行拼装、上底，然后制成成品鞋。

1750年，马萨诸塞州的利恩建了一个制鞋厂，使当地的制鞋技术得到了进一步发展。在那里工人不再是独立的做鞋，鞋的每个制作环节都由一个受过训练的专人负责。生产线开始形成。 起初的鞋仍然是订做的，但为了使工人在淡季有事可干，鞋坊老板开始做没有预订的鞋。这些鞋被称作待售鞋，摆在当地商店的橱窗里。哈维两兄弟早期是用马车装待售鞋，到附近的地方兜售。

在1793年，他们在波士顿开办了第一家鞋业零售店，每逢周三和周六出售成品鞋。 十八世纪中叶以来，发明家们一直致力于缝纫机的改进。直到1790年，第一台专用于皮革加工的缝纫机才由一个名叫托马斯·圣特的英国人改造出来。它差不多只是一个垂直向上可在皮革上打孔的锥子。 英国的马克.布朗勒爵士曾任纽约港的总工程师，他发明了一种压力机，可用金属针把鞋帮与鞋底缝起来。为了在英国反拿破仑的战争中尽职，在伤残军人的帮助下，布朗勒一天生产400双鞋子。战争结束以后，英国的制鞋工业又回到了手工操作的方式。

1810年，美国出现了类似的机器。与此同时，两个名叫井格布勒和约利勒尔的法国人也在巴黎制造这种机器。 一位名叫布勒西的德国斯图加特的制鞋人尝试过用螺钉把鞋帮和鞋底连接起来。1829年，美国马萨诸塞州梅里马克一个名叫纳赛尼尔·涅奥拿多的人，使钉鞋机得以最后的完善。 大约在1812年，马萨诸塞州沙顿的托马斯·布兰查得，把一部制枪托用的车床改成了用来雕刻鞋楦的机器，鞋楦是一个制成鞋状的木模，鞋就是在它上面拼装的。在十九世纪三十年代，还是在新英格兰，鞋匠们开始借助模具来裁剪鞋帮，而不再依靠个人的裁剪技能。十九世纪四十年代，滚轧机在皮革压缩方面的应用，便于鞋帮后跟加固后部成型。 英国人仍继续手工制鞋，直到十九世纪末期，才迫于经济的需要转入机器生产。这时他们才发现所有的专利权都属于美国人，他们不得不租用美国人的机器，并支付专利权使用费。但这也使英格兰保留了很强的手工制鞋的传统。

1846年，马萨诸塞州斯宾塞的艾利斯·豪维把一台缝纫机登记了专利。该机不仅可以缝合布料，而且可以用蜡线来缝合皮革。三年后，美国发明家伊沙克·M·辛格在波士顿发明了带踏板的缝纫机。

1858年，利曼·B·布莱克发明出可以把鞋底和鞋帮缝合起来的机器。两年后，一位名叫麦克的绅士对该机器进行了完善。以后的21年当中，布莱克和麦克强手联合垄断了机制鞋行业。在意大利，手工制鞋的传统一直持续到二十世纪，而在法国，预订鞋的设计与生产规模不大的时装业紧密地结合到一起。 巴黎的时装业是由一个名叫查尔斯·弗里德里克·伍斯的英国人创立的，1858年他在巴黎的得·拉佩斯大街7号开办了一家时装店。他第一个于每一季推出一批服装，并叫年轻姑娘来当模特。作为时装界崛起的第一人，他还第一个建立了设计服装的体系，设计出来的服装可以在巴黎的工厂里批量生产，并销往全世界。 奥地利驻法大使夫人保琳·得·麦特里奇公主穿了他的一件衣服去参加了拿破仑三世的宫廷舞会，这给了他第一个大好机会。很快拿破仑三世的妻子约瑟尼皇后和宫廷里的其他贵妇开始穿伍斯的衣服。他设计了第二帝国时期的豪华衬裙并在背后加上了腰垫，使之成为了十九世纪七十和八十年代妇女的标准服装。伍斯主导着人们的着装品位，在1895年去世之前，他已在为欧洲所有的皇室制作服装。有的服装甚至没有加标签就给秘密地送到维多利亚女王的宫廷里面去。 伍斯死后，生意由他的两个儿子盖斯顿和让·菲力浦接管。他们很快意识到时装正在飞速变化，1900年，为了赶上不断变化的时装品味，他们请来了当时只有21岁的设计师保罗·波乐斯。波乐斯的前卫服装很快就出现在当时的名流显贵身上。在为伍斯兄弟干了四年以后，他离开他们，另起炉灶。那时，一些其他的时装店---帕奎、舍路特、道舍特---也如雨后春笋般出现在伍斯兄弟商店的周围和邻近的文多姆广场上，巴黎成了世界时装业的中心。 大多数制鞋人默默无闻地为时装店工作，但少数人开始成为知名的鞋业设计师。

穿着波乐斯或帕奎服装的时髦女性，一定穿着利谢里大街的查百里或得·拉·古朗基·巴特利尔大街的费里所设计的鞋。 帕拉帝斯·波森勒尔大街的皮乐特是这些设计师中最能追赶潮流的一个。他出生于1817年，是一个乡村鞋匠的儿子，从父亲那里学会了制鞋的技术。1855年，他到了巴黎，并凭借伍斯兄弟在时装业买主中赢得了名声，这主要得益于他所设计的鞋后跟，它要比当时流行的路易后跟更瘦、更直。皮勒特退休以后，他的儿子接管了生意。一直到第二次世界大战，皮勒特的鞋都以高贵典雅而著称。

当皮勒特在伦敦和巴黎的鞋店吸引了成千上万的顾客的时候，另一位第一次世界大战期间在巴黎开始工作的著名鞋业设计师只赢得了20名顾客。他的名字叫皮托·严特尼，自称是“世界上要价最高的设计师”。这保证了他有一个独有的客户群。他的鞋现在陈列在纽约市艺术博物馆。 继严特尼之后，安得·佩鲁吉是又一个来自莱斯的年轻设计师。他的制鞋技艺是跟他意大利的父亲学的。佩鲁吉是被波勒特带来巴黎的，在许多时装公司干过事。他设计的鞋现在在法国诺曼的得·拉·肖绪博物馆陈列着的数量达两千只。

萨尔瓦多·费拉加莫，年轻的意大利鞋匠，1914年移民到波士顿以后，他把手工制作女鞋的技艺带回了美国。由于对美国机器制鞋的方法深感失望，他搬到了加利福尼亚，成为了一名道具制作人，同时为电影界人士手工制鞋。很快电影明星就开始购买他的鞋了。在他1927年回到意大利以后，那帮明星仍然是他的忠实顾客。二十世纪三十年代，他开发出以软木作底的鞋，流行了十多年。他死后，他的代表作还曾在世界巡回展出。

二十世纪四十年代，一个名叫戴维·艾文斯的年轻英国人在费拉加莫之后来到了美国西海岸，成了好莱坞明星们的鞋设计师。他还为包括比尔·布拉斯和奥斯卡·得·拉·伦塔在内的纽约最著名的时装设计师设计过皮鞋。同时，富有传奇色彩的罗杰·维尔去巴黎为克里丝琴·戴尔工作，在那里因设计出了细高跟女鞋而出名。他的富有创意的作品也是全世界的艺术博物馆猎取的目标。

现在欧美出现了新的一代鞋业设计师，尽管还没有博物馆留意他们，但其作品已经受到顾客和时装设计师们的青睐。马罗·布拉尼克、琼·哈尔佩恩、莫得·弗里让、贝斯和荷伯特·列文、安得·费思特、简·简森、帕特里克·科克斯和克里丝琴·卢伯斯的作品更有灵感，可以说，他们的作品将来某一天也会与他们那些知名前辈的作品享有同样的地位。他们的鞋将被作为艺术品来欣赏，而不只是脚的保护物。

作品《鞋》31×14.5CM，采用青田封门冻石雕刻，作品构思独特，巧妙运用其俏色，作者以生活中平凡的一个鞋，刻画出反映了人生经历的曲折，在平淡中更凸显人性化的生活阅历。路在脚下，这鞋曾经踏遍万里崎岖、这鞋曾为事业的成功走南闯北、这鞋永远使人难忘，是它陪伴我们走向了成功之路

中国历史上的鞋;

有底、帮，起保护和装饰作用的足部穿着物。鞋的制作包括鞋设计、材料选择、加工成型等过程。

沿革 鞋的历史悠久。在中国，鞋的形象最早见于氏族社会时期的彩陶。现存最早的鞋是湖南长沙楚墓出土的一双用皮缝制的鞋。古代的鞋主要有屦、舄、�、屐、靸等。①屦：有麻屦、葛屦、皮屦等。麻屦最常用，以麻绳编成，编时边编边砸，使之结实。葛屦穿于夏天，皮屦穿于冬天。皮屦即早期皮鞋，另有革履、韦履之称。少数民族的皮鞋称鞮。《说文》：“鞮，革履也，胡人履连胫谓之络鞮。”络鞮即鞾（靴），因赵武灵王推行胡服骑射而传入中原。约自汉代以后，履取代屦，成了鞋的通称；自宋代，鞵又取代履成为总称。②舄：屦的别名。有单底为屦，木制复底的叫舄之别。复舄是帝王大臣祭祀时专用的鞋，故又称达屦。③�：又称亐。是一种草编的鞋，常称芒�，被劳动者穿用。③屐：即木屐。一种为平底木屐，一种为底下设齿木屐。此外，屐曾引申为鞋的泛称，如草屐、锦屐、帛屐等。⑤靸：即拖鞋。深头、平底无跟。初以皮制，属韦履的一种；秦代始以蒲草制作，并称靸鞵。

自商周时期起，鞋的穿着均有制度。如汉代，祭服穿舄，朝服穿靴，燕服穿屦，出门则穿屐。至唐代，官民都可穿靴，只是式样略异，女子流行软底透空锦靿靴。宋元基本沿用唐代的鞋，但款式品种增多。明代官员着靴或云头履（朝鞋），儒生多穿黑色双梁鞋，庶民百姓则穿布鞋、蒲草鞋或牛皮直缝靴，缠足妇女穿以樟木为高底的弓鞋（木底露在鞋帮外边的叫“外高底”，木底在鞋帮里边的叫“里高底”）。清代，皇帝上朝时穿方头朝靴,官吏公服为黑缎靴,武弁穿快靴(称“爬山虎”)，高级官员多穿牙缝靴。鞋头逐渐由方变尖。鞋的名称有云头、镶嵌、双梁、单梁等。贵族旗人女子穿花盆底鞋。此外还有室内穿的拖鞋、雨天的钉靴、冰上用的冰鞋。

近代，中国人多穿布鞋；皮鞋初为上层人士着西装、军服时穿用，后来穿者增多；胶鞋随体育运动的兴起而流行。20世纪初,中国有了初具规模的制鞋工业,生产皮鞋、布鞋和胶鞋；50年代后，逐步形成皮、布、胶、塑为主要材料的制鞋工业体系。

世界各国的鞋中，公元前3000年古埃及的牛皮凉鞋，为现存最古老的鞋。在埃及还发现公元前2000年左右的用纸莎草编结的鞋。中世纪欧洲曾流行软鞋、凉鞋和简单的长统靴，贫困的人则多穿木鞋；阿拉伯人用优质皮革制鞋。直至近代，大多数鞋仍由家庭制作。

日本有多少人穿高跟鞋？

在日本的职业女性是必须要穿高跟鞋的，在日语中“鞋”和“痛”的发音是一样的，而且被日本现代女性认为这种行为类似于现代缠足。

日本女性为此提出了名为KuToo的“反高跟鞋”运动，以此争取女性权利，职场女性取消高跟鞋的潜规则。

在日本这个以男权为主的 社会 制度，女性是很少有话语权的，在日本女性在职场等正式场合必须穿着高跟鞋，样式主要是黑色单一的高跟鞋，在女性应聘某公司企业成为女性的标配，在职场上女性连自己想穿什么样的鞋子也不能决定。有没有觉得很眼熟呢，在国内的大型商场不难看见导购员小姐也是穿着类似的皮鞋工作的。

女性有选择自己穿搭的权利，高跟鞋本身没有罪，但是出于 健康 的角度确实需要奉劝大家穿搭高跟鞋频率不要太高哦。

高根鞋，红色的高根鞋！看起来真不错！

那么，你知道日本有多少女人在穿高根鞋吗？

并且，日本职场中的女人真的是爱穿高根鞋吗？

还有，这令女人又爱又恨的高跟鞋到底又是谁发明的呢？

想要知道这些关于高根鞋的答案，接着往下看。

一，高根鞋是谁发明的呢？

真的令人想不到！高根鞋原来是十八世纪法国波旁王朝国王路易十四(1638年一1715年)发明的。

话说这法国国王路易十四个头奇矮，只有区区153cm，也就是1.53米高。国王路易十四很是为自已的身高而烦恼。

要知道，法国男女向来讲究生性浪漫风流。

路易十四虽然贵为国王，但却得不到皇宫里的宫女们的喜爱，因为宫女们觉得皇帝路易十四个头不达标，不够潇洒倜傥。所以，这些皇宫里的一些宫女每到夜深人静的时候，纷纷翻爬过皇宫的高墙而到外面去幽会自己的情人。

说到这里，看客可能心中有个疑惑:皇宫里的所有女人不都是国王路易十四的女人吗？他有什么好烦恼的呢？

告诉你:法国国王的权利跟我国古代皇帝的权利那真差的不是一个二个台阶，那差得老远了！我国古代皇帝老二的女人那是“三宫六院，七十二妃子”，真正的嫔妃如云。

法国国王可没有这个享受。因为法国国王的上面还有个天主教，国王的权利受天主教的限制。

根据天主教的教义规定:国王只能娶一个老婆，并且娶了老婆后，还不能离婚。如果国王想再多娶一个女人，那除非原配老婆挂了还差不多才行。

正是在这种情况下，法国国王路易十四想出了个好办法:暗暗把鞋子增高。

一不做二不休。路易十四把为宫中男女做鞋的鞋匠叫到皇宫里来，命令鞋匠统统把宫女的鞋根加高5~8公分，并让鞋匠把国王路易十四自己的鞋根底也加高了8公分厚。

鞋子做好后，法国国王路易十四穿上增高的鞋子后，感觉自己突然增高了不少，形象大为改观。你还别说，这路易十四后面还真多了些风流韵事。

而宫女穿上增高后的鞋子后，晚上想再翻墙出去约会情人，却再也不能了，因为鞋根太高，走路声音大，很容易发现，也就只能呆在皇宫里了。

由于这高根鞋女人穿上后，走路的时候，身体重心发生了改变。穿上高跟鞋后，女人们身材是杨柳扶风凸凹有致，很是美丽。于是，高根鞋就开始全球风糜起来，并一发不可收拾。

二，那么，现在日本职场中的女性是不是爱穿高根鞋呢？

只能这么说:大多数日本职场女性在上班时间是不爱穿高根鞋的！！特别是高根鞋底达到5cm至8cm以上，这简直难受极了！

戛纳电影节，女明星克里斯汀 斯图尔斯脱掉高根鞋

实验证明，女性长时间穿高根鞋，会使脚掌重心前移，大脚掌脚趾变形，长“鸡眼”，还会磨破脚皮出血，脚骨变形，并引发腰肌劳损。

奇葩的是，日本职场中，雇主对职员有一条不成文的潜规则:男人上班要穿西装打领带，女人上班要穿高根鞋。雇主目的是什么？职业形象。

为这两条潜规则，日本职场中的男人女人们都向日本劳动省提出了抗议，处理结果是:男人上班，现在可以不打领带，但必须穿西服。

据说，日本男人不打领带，得益于日本政府提出的“节能”运动，就是少开空调、节省电力。不然的话，这大热天的，日本男人上个班，脖子上还要勒根带子，这该得有多热！

(日本男生衣柜里，至少有二十套西服，二十二双皮鞋)。

看来，日本雇主的要求确实让人看不懂！怪！

日本职场男性的要求是达到了，那日本职场女性穿高根鞋的问题有没有解决呢？

很遗憾！“外甥打灯笼一照舅(照旧)”——日本职场女性上班，还得穿高根鞋。

在网上，特别是那些一天到晚穿着高跟鞋 要站着上班八个小时的日本女性，几乎是用声泪俱下的笔触在控诉这一无形的潜规则＿因为这些女性每天的脚都被高跟鞋逼得通红通红的，有的甚至于有血印。既是用止痛贴敷上，也一点也不管用。

这一“Kotoo”网上活动，最后还是淹没在互联网的波涛汹涌的浪流中，变得悄无声息。

(KOTOO，苦痛的意是，源自于爱丽莎发起的Metoo活动)

三，日本女人有多少在穿高跟鞋呢？

前面说了，高根鞋，让女人又爱又恨！

据市场生活数据采访观察，日本每个女人的鞋柜里，至少有3~5双高根鞋。但每个日本女性真正穿上高根鞋的日子和时间，全年算下来，总时长还不到50个小时。

穿上高根鞋，对于日本女性来说，更多的是出现在亲朋好友的宴会上或是公司单位的仪式活动上，其它时间，高根鞋都静静地在鞋柜里睡大觉。

《红色高跟鞋》蔡健雅

红色高根鞋，性感又浪漫！有人说它像爱情一般热烈而令人无限向往，答案只有女人自己才知道！

末了，您知道世界上哪个国家的女人最爱穿高根鞋吗？(答案在评论区)

为什么一个女人穿了双红高跟鞋去上班，死了？

作者 | 陈艺璇

动图 | James kerr's instagram

编辑 | 太喜

中元节，我们一起玩个应景的游戏。

《武林外传》第57集李大嘴装疯，燕小六拿来16道变态杀人狂的题目测试他，众人不知这些题目是反的，答对越多越变态，他们煞费苦心地套答案，弄出一场令人捧腹的闹剧。

剧中的题目和答案则细思极恐，或许还给不少人留下过童年阴影。比如那道关于“水草”的：

小明跟他的女友去河边散步，突然女友掉进了河里，小明急忙跳水救人，但没能找到他的女友，便伤心地离开了。几年后小明故地重游，两个老人在河边闲聊说：“水清则无鱼，这条河里没有水草也就没有鱼。”小明听到后就跳水自尽了，这是为什么？

这个题目乍一听莫名其妙，毫无逻辑，答案则脑洞大开，又恐怖、又震惊、又让人无语：

类似的“给出离奇事件猜原因”的题目还有很多，它们其实属于一种流行于欧美地区和日本的游戏，俗称“海龟汤”。

海龟汤是什么玩意儿

相传，一个退役士兵在餐厅喝了一碗海龟汤后泪流满面，面对旁人的询问他只回答是或不是，众人根据七零八落的信息猜出了真相：先前士兵与父亲一同上战场，弹尽粮绝，父亲便请伙伴在他自杀后与儿子分食自己，骗他说这是海龟汤。士兵得以活命，如今喝到真的海龟汤，发现与记忆中的味道不同，明白了一切，伤心不已。

这个感人的“海龟汤”故事隐藏着“给出一个难以理解的事件让人猜原因”的游戏模式，也有将它作为这类游戏起源的说法。不过该游戏在欧美地区叫“Lateral thinking puzzle”（横向/水平思维问题）或者“Situation puzzle”（情境问题），并不以“海龟汤”为名。

直到这个游戏传入日本，在2ch（一个大型的日本网络论坛）网站上大受欢迎，海龟素夫基于这些材料出版了问题集结书《推理クイズ道场ウミガメのスープ》（直译为：推理问答道场，海龟的汤），中文译本为《海龟汤的秘密》，书中收入了经典的“海龟汤”故事并将其作为书名，“海龟汤”才逐渐成为这个游戏广泛使用的代称。

横向思维（lateral thinking）是由埃德加·德·波诺创造的术语，指寻找新的办法来研究问题而不是按照逻辑步骤进行的思维方式。

“海龟汤”游戏依靠提供精炼的信息与制造突如其来的结果引发人的困惑，玩家需要根据题目中有限的提示进行想象和推理，将事件补充得完整合理，这就是“横向思维”的意思。例如“一个女人穿了双红色高跟鞋去上班，死了，这是为什么？”，题目中的“红色”、“高跟鞋”、“上班”，能引发我们对这个女人职业的猜想，以及致命的是鞋的颜色还是高度。

在实际操作中，“海龟汤”的题目被称为“汤面”，答案被称作“汤底”，答题者可以提出各种猜想，提问者只回答“是”、“否”或者“无关”，以此获得信息，逼近事件原貌。

汤面信息可以视情况减少或增加，同一道汤面可以对应不同汤底，正如“海龟汤”这个故事本身就有多个版本一样，主角可以是父亲、女友、妻子，汤的材料可以是海龟、企鹅等等，取决于出题者如何设想和回答。出题者是在缩写故事，回答者则是在扩写故事，合理即可，这是玩“海龟汤”的乐趣。

来，干了这碗海龟汤

通常与诡异的凶杀案或者突如其来的死亡案有关的“海龟汤”题目最受人欢迎，人们的侦探能力和推理经验有了用武之地，相伴而生的恐怖感也成为这个游戏不可或缺的一部分。下面我们来看几道经典的“海龟汤”题目，体验一下这个游戏的刺激与烧脑。

胆小请跳到下一节。

第一道汤：

汤面：一群朋友帮一个独臂盲人过生日，唱完生日歌大家一齐鼓掌，盲人却将他的朋友全杀了，这是为什么？

汤中的关键词是“盲人”、“独臂”、“鼓掌”，说明对盲人来说他的朋友们不应该鼓掌或者说是不具备鼓掌能力的，因为看不见，所以他受到了欺骗，这就是他的杀人动机。需要想象的是他受了什么与鼓掌有关的欺骗。

推出汤底：他们曾经遇险，在没有食物的情况下，大家约定各自切下一只手一起吃，但因为盲人看不见，只有他一个人切了，听见鼓掌他便明白自己被欺骗了。

第二道汤：

汤面：两个好朋友遇到雪崩被困在一个山洞中，他们食物充足且有一把手枪。几天后救援人员来到山洞，发现两人都死了，没有打斗痕迹，一人身上有好几个弹孔，一人身上只有一个弹孔，旁边还有一个坑，请问他们是怎么死的？

汤中的关键词是“好朋友”、“食物充足”、“没有打斗痕迹”、和“坑”，里面没有杀人动机，没有打斗痕迹说明先死的人是被误杀的，或者是在两个人都没有意识的情况下被杀的。想象一下如何才能双方都无意识，坑的作用是什么以及奇怪的弹孔数量。

推出汤底：其中一个人有梦游症，他在梦中对自己的朋友开枪杀死了他，醒来后不知道发生了什么便挖坑将朋友埋葬。第二天他梦游将朋友挖了出来，对着尸体补了一枪，醒来后很惊讶，便又把朋友埋了，如此反复几天，他终于受不了，精神崩溃选择了自杀。

第三道汤：

汤面：女明星养了一个女儿，从小会时不时地给女儿戴一顶帽子。有天她带女儿去医院，女儿知道真相后便自杀了，这是为什么？

汤中的关键词是“女明星”、“帽子”、“医院”，帽子跟头和脸相关，需要想象这是什么医院，女明星的身份特性以及帽子的作用。

推出汤底：女明星毁容了，她养女儿是为了将脸皮移植给自己，帽子是她自己的，时不时给女儿戴帽子可以测量她的头部大小，一旦合适就能做移植了。

金圣叹评《水浒》，说小说情节设计的美学法则是“不险则不快，险极则快极也”，这句话用来形容这类“海龟汤”游戏同样合适，它们具备“推理”与“恐怖”的元素，撩拨着游戏者对残缺真相的好奇。

猜出结果的过程，伴随着侦探破案般的成就感和满足好奇心的愉悦感，恐惧则是游戏者要付出的代价。

汤好喝，莫贪杯

跟看侦探推理小说、影视作品一样，玩这类“海龟汤”的人会一边感叹“怎么这么变态”一边忍不住再玩一个，让他们欲罢不能的正是恐怖带来的紧张刺激。

据阿加莎·克里斯蒂经典作品《无人生还》改编的英剧海报，故事中有恐怖的“杀人童谣”

北大心理学教授孟昭兰等研究者的实验表明：受新异刺激作用，幼儿的情绪会在兴趣和惧怕之间流动，他们对带响声的机器人的靠近产生了兴趣和惧怕交替出现的情绪反应，也就是又怕又爱。恐惧是一种高度紧张和积极的冲动模式。

因此，在制造出令人毛骨悚然的生理、心理反应的同时，恐怖也为甜腻的平淡生活加入了震撼和狂暴的调剂，让人获得某种快感。从古罗马斗兽场到西班牙斗牛赛，从孩童时期蒙眼捉迷藏到极限运动蹦极、跳伞，人类具有戏弄恐怖、游戏恐怖甚至刻意追求恐怖的复杂天性，就像有人曾问美国恐怖小说家斯蒂芬·金：“你为什么写恐怖小说？”，他的回答是：“想让读者害怕。”

据斯蒂芬·金同名小说改编的电影《闪灵》中的一幕

除了在恐怖中寻求刺激快感的天性外，恐怖也是我们童年记忆的一种。弗洛伊德的精神分析理论认为，神秘和恐怖感源于某种熟悉但受到压抑的东西。

大多数人在童年时代都接触过神秘和恐怖文化，这种文化甚至具有历史性。“子不语怪力乱神”，但早在《搜神记》中，带有恐怖怪诞气息的鬼怪故事便成为了一个边缘又长久的话题，为人熟知的《聊斋志异》写鬼写妖入木三分，笔记小说《子不语》之类以及民间故事中则有更多以吓人为目的的故事，它们一代代流传开来，还被影视作品吸收，印刻在儿童脑海中。

随着年龄增长和阅历增加，人的理性思维越来越强大，人们才开始怀疑这些事件的合理性，抑制了恐怖感，但它们不会被真正去除。在玩“海龟汤”时，诡异的题目便让恐怖这一童年记忆再度浮现。

这就是“海龟汤”恐怖却吸引人，越想越让人害怕的原因。当然，恐怖的“海龟汤”喝多了肯定是有副作用的，具体表现为夜里上厕所害怕，独自乘坐电梯疑神疑鬼，睡觉时会尽量捂严被子。量力而行，过犹不及，别问我是怎么知道的。

汤好喝，莫贪杯，三碗不过岗。

[1]于天池.中国的恐怖小说与《聊斋志异》的恐怖审美情趣[J]. 文学遗产,2002,(06).

[2]李欣明.恐怖小说美学元素分析[J].创作与评论,2017,(第8期).

彩蛋时间：三碗海龟汤

以下三道“海龟汤”取材于名著故事和著名小说，括号内的提示即出处。

1、一个女的睡了一觉就变漂亮了，还得到了有钱有势的父母，这是怎么回事？（提示：《聊斋志异》） 2、两个人得到一个猪头，但他们一直把猪头放到臭了也没吃，最后还很生气，这是为什么？（提示：《儒林外史》） 3、一个会武功的老头有个妾，他的妾说他会梦游，他就将妾赶走了，这是为什么？（提示：金庸小说）

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高跟鞋的发明给你什么启示

古老的高跟鞋：

在14世纪的第一个从中国明朝的高跟鞋配有长4-5厘米，高圆圆底部，在明代，新鞋，鞋底后，包裹在丝绸安装。北京定陵出土的尖足凤头高跟鞋，生产是非常谨慎的。北京定陵出土的尖爱丽丝黑嘴端凤头高底鞋，鞋12厘米长，高底7厘米长，5厘米宽，4.5厘米高。

现代高跟鞋：

15世纪法国宫廷服装发明了高跟鞋。自那以后，鞋跟的高度宽度，虽然不是时有变化，但对高跟鞋的狂热是持久的。因为“鞋子与女人分享的经验，不管是什么阶段，你在生活中，无论身材肥胖或消瘦，鞋与你，直到永远。”

16世纪：其实，第一次出现在西方，高跟鞋，为了方便市民骑脚扣紧马镫。直到16世纪，高跟鞋成为一个贵族的时尚玩意。据说身材矮小的路易十四为了看起来更大，功能更强大，更自信，更权威，于是就让鞋匠为他的鞋装上4英寸高的高跟鞋，涂成红色脚跟，以示其尊贵身份。

17世纪高跟鞋开始成为一个重要的男性和女性的时尚元素。当3英寸高的高跟鞋，而修长的身材的鞋跟和鞋底连成一体，若你有机会来到17世纪的街道，你会发现街上所有行人都穿着相同款式的??鞋子，因为那样的话的造鞋技巧只能创建一个高跟鞋的风格。

18世纪“：从去年底的17世纪，人们开始尝试制造细细鞋跟，可惜足够的支持，只会扩大的鞋跟的顶部以连接鞋底，到了18世纪后期的高度，高跟鞋逐步回落更换配有丝带及蝴蝶结的鞋子一起。

19世纪：可爱的MaryJane鞋首次推出这种风格流行在19世纪，到50岁，然后造鞋技术已相当成熟，流行用不同的材料，如缎子，丝绸及皮革制鞋风格也更加多元化。

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