搞笑的无厘头发明人是谁（搞笑无厘头的句子）

本篇文章给大家谈谈搞笑的无厘头发明人是谁，以及搞笑无厘头的句子对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站喔。

文章目录：

• 1、什么叫"无厘头"?
• 2、谁知道“无厘头”是什么意思啊
• 3、为何很多人都说周星驰之后再无喜剧？
• 4、谁创造的无厘头这个词
• 5、周星驰的电影里有一个叫达闻西的人物吗？介绍一下！
• 6、无厘头发明之鸡的眼镜：防止自相残杀

什么叫"无厘头"?

新华新词语词典此词目和释义为：故意将一些毫无联系的事物现象等进行莫名其妙组合串联或歪曲，以达到搞笑或讽刺目的的方式。“无厘头”是粤方言，本应写作“无来头”，因粤方言“来”字与“厘”字读音相近，故写作“无厘头”。无厘头的行为会造成一个人的言行毫无意义，莫名其妙。无厘头文化于是成为上个世纪九十年代香港兴起的一种亚文化，以周星驰、软硬天师及林敏骢等艺人为佼佼者。

主题：

香港影星周星驰主演的影片《大话西游》里有一些对白，将一些毫无关联的词语进行组合，使人莫名其妙，以达到搞笑的目的。由此，可以说是，周星驰开创了“无厘头”的表演方式。

无厘头至少包含三重含义：夸张、讽刺和自嘲。

夸张

无厘头的表现形式即是特殊的夸张。这种夸张超过了影视文艺本身

需要的夸张程度，使许多事情让观众或读者一看就知道不可能，但仍然忍不住会为此而投入。在《回魂夜》里，周星驰饰演的疯子可以用纸帽子带着大家飞，这是对传统理念的夸张；在《百变星君》里，他一开始过的生活穷奢极侈，这是对生活方式的夸张；在《行运一条龙》里，阿水当众撕开了女同学的上衣，然后又痛不欲生，这是对情感欲望的夸张。夸张给人们带来淋漓尽致的感觉，把平时生活中不能表现或不想表现的各种东西都发挥到一个极致。

讽刺

人生无常，许多痛苦和不幸都是无法化解的，而面对社会的阴暗、污秽、人性的贪婪、自私，男人的好色，女人的善变，工作的无聊，挣钱的烦恼，一切都是讽刺的目标。《月光宝盒》中至尊宝带领的一群手下在他跟妖精打斗时集体装死倒地，这是对忠诚的讽刺，因为在一开始他的手下都以唯帮主马首是瞻的态度出现；到了《大圣娶亲》中他又无法摆脱他对一个很讨厌的女人———紫霞的爱慕之情，这是对承诺的讽刺，因为他早已答应了白晶晶要做她的老公，五百年后他本来就是别人的人；《食神》中，周星驰对双刀火鸡要求画个心的提议死也不肯，是对女人的讽刺———对一个女人来说，不管她有多重义气，有多负责任，有多聪明，多能干，她其实在男人心目中始终只是一个皮囊而已。

无厘头文化是香港一种在20世纪90年代突然兴起的次文化，当中以周星驰为当中的佼佼者。这股文化一直主导整个香港社会有十年之久，直到亚洲金融风暴后才慢慢消退，但是其影响力至今仍不容忽视。

无厘头文化透过香港地区的喜剧影视作品及流行区而得以大力发展，后被华语地区广泛接受，成为被20世纪70年代后出生的一代年轻人广泛接受的喜剧艺术表演形式，并逐渐运用于现实生活。

谁知道“无厘头”是什么意思啊

无厘头文化是香港一种在1990年代突然兴起的次文化，当中以周星驰为当中的佼佼者。这股文化一直主导整个十年的香港社会，直到亚洲金融风暴后才慢慢消退。

无厘头文化透过香港地区的喜剧影视作品及流行区而得以大力发展，后被华语地区广泛接受，成为被1970年代后出生的一代年轻人广泛接受的喜剧艺术表演形式，并逐渐运用于现实生活。

无厘头的语源

无厘头绝不是“没有理发的脑袋”的意思。这是一个广受争议的青春部落用语，最早是广东一带的方言。

无厘头可能是源自粤语俗语“无厘头尻”。“无厘头尻”解作“没有首尾的脊骨”（“尻”指脊骨尾部，读作“敲”，与流行粤语粗言无关。），指说话或行为“没头没尾”，令人费解。但该俗语并未获证实。 无厘头原是广东佛山等地的一句俗话，意思是一个人做事、说话都令人难以理解，无中心，其语言和行为没有明确的目的，粗俗随意，乱发牢骚，但并非没有道理。

另一说是在晚清时期，鸦片盛行。人们在抽鸦片的时候有时会说“无厘瘾头”（抽得提不起什么兴趣），久而久之就略去“瘾”字而变。

还有一种说法是顺德的方言，是骂人的话中最狠的一句，意思是说一个人做事情什么都不行，很没用。

无厘头的渊起

无厘头文化基于草根阶层的神经质的幽默表演方式，利用表面毫无逻辑关联的语言和肢体动作，表现人物在矛盾冲突中所表现的令人意想不到的行为方式，往往滑稽可笑。一般人若不明白事件背后的“笑位”，就会不懂得笑。而当时学界中因为很多老师并不懂得学生因何而发笑，曾对这种“无厘头文化”大加鞭鞑。而事实上，这种文化的兴起，正正是因为当香港人对于自己生为香港人，不单不能掌握自己的命运，反而更要听命于两个毫无关系的超级大国(中国及英国)每天的政制争拗，因此感到无奈。所以就模仿中英联合声明中与会双方的对白，来发展出一种对社会现实无奈的呐喊。

这样的词语怎能广为流传呢？真让人奇怪。其实时至今天，周星驰受广东文化的影响，也很反感他的喜剧被称为“无厘头”，因为这个词叫人联想到的是“不用用脑、不用花心思”，而其实他们在拍片中经常为喜剧效果费尽了心机，为了一个出彩的镜头，剧中的每个演员通常都要N G超过15次。周更偏向于将他的作品称为悲喜剧，他总是关注小人物在生存压力面前的尴尬和窘迫。周星驰的电影并非没有内涵，很久以前拍的片子现在看来还是叫人忍俊不禁、笑中有泪。内地目前出现了许多网页研究“周星驰的现象”，这说明他的持久魅力。

这个词语本来不为北方人所知，但是从1990年开始，周星驰作为后现代文化的一代宗师，拍出了一系列里程碑般的喜剧电影，这些电影全部说粤语对白，尤其是近年流行的俚语，迅速在社会上（尤其在青年中）形成一股风潮，电影界也因为周星驰独特的演绎风格和个人魅力涌出一股潮流，社会上就称此类影片为无厘头影片。

相关例子

有记录最早的无厘头对白，是周星驰在电视剧角色说了一番话之后回应的一句“你讲嘢呀？”(粤语，即“你刚才在说话吗？”)来暗讽对方说了一些没有意思的废话。之后亦有他在电视剧《盖世豪侠》中的一句“饮杯茶，食个包”来指大家应该好好的坐下来讨论。其中之后的《赌圣》更是无厘头的精华，当中有不少明喻、暗喻及隐喻收藏在电影的各个部份。有心人可以逐一细细推敲各个笑位的意思，例如：为甚么三叔（吴孟达饰）为认为把吴君如打扮成民主女神，就可以成为刘晶（周星驰饰）心目中的女神呢？又例如：为甚么三叔不断要求刘晶在出席赌局时必须要“腊头”呢？除了影射周润发的《赌神》以外，还有没有其他意思呢？而不想动脑筋的人，亦可以纯綷在睇戏时笑一餐，给自己的脑袋放个假。

当时一位半红不黑的女歌手甄楚倩唱了一首歌“今天天气呵呵呵”，亦是利用了无厘头的手法，借助天气来掩饰自己的内心对白。这一句“今天天气呵呵呵”后来亦被另一位流行歌手周慧敏所引用，指自己不会为了讨好别人而对人说一些无关痛痒的闲聊对话。

无厘头文化亦出现在一些以一些完全没有关联，但含有近似词语的废话来回应废话的场合。例如：有人在洗手间门外把朋友截停问：“喂，你去边呀？”(“你要去哪里？”)有时回应者可能会冷冷的回一句：“去金边呀！”曾志伟和林敏骢的《没有线电台》就有一首歌充斥著一大堆这样的对白：

呢度畀唔畀搭台呀？

呢度畀唔畀搭咀呀？

呢度畀唔畀搭棚呀？

喂，你去边呀？

我去金边呀！

我去扎辫呀！(对话者是男生)

无厘头的对白很多时候都要对当地(主要是香港)的文化有一定的认识。例如：在梁望峰的一本小说中，一对兄妹有这样的对白：

兄：我来自北京！

妹：(头也不回的回答)停不了的爱！

咋看之下的确是完全没有关系的回答，但若明白当时的流行文化，这两句对白的解读如下：

兄：我来自北京！(歌手黎明的歌，暗指“其实我是黎明”)

妹：停不了的爱！(歌手黎明诗的歌，暗指“如果你是黎明的话，那么我就是黎明诗了。废话！”)

误解示例

有人认为无厘头的出现，是受到日本漫画的影响。1990年代初期，香港兴起阅读日本漫画的热潮，日本卡通每天都在电视上热播，日本文化逐渐影响香港青年人。而日本漫画及卡通片中一些夸张的表达方式亦为香港青年所模仿，且形成一种独特的表演风格。事实不然。

这个问题是不是让你摸不着后脑勺呢？别怕，摸不着自己的后脑勺可以摸别人的嘛！同样的，寻找答案也有很多途径，最方便省事的方法之一，就是上网去，找个比较好的搜索引擎，键入“无厘头”三个字，回车，然后就会返回一堆与此相关的信息。然后你就可以看到对于无厘头的解释大概会是这么一段：“无厘头文化应属于后现代文化之一脉，及时行乐，无深度表现、破坏秩序、离析正统等等，无不可以在无厘头电影中读出。无厘头的语言或行为实质上有着深刻的社会内涵，透过其嬉戏、调侃、玩世不恭的表象，直接触及事物的本质。哇，这么大一坨的说明，却完全看不懂，真是‘头可头，非常头’。”

一般人对于无厘头的认识就好比对“拉哈拉”这个词一样不知所谓（拉哈拉是作者乱拽的，根本没有实际意义），也只有大部分周星驰迷们对此有一些朦胧的感知。这是因为在中国内地是根本没有"无厘头"这个词的，台湾也没有，这个词是广东话里的俚语俗话。早先无厘头的意思是一个人做事、说话都不合常理，不按规律，令人难以理解，其语言和行为没有明确的目的，粗俗随意，莫名其妙。直到二十世纪九零年代，无厘头才逐渐转变为以周星驰为代表的一种喜剧电影的专有名词，基本上可以说是周星驰赋予无厘头这个词语新的含义并将其广为传播，到如今无厘头已成为类似小资情调这样一种亚文化并拥有其特殊的社会群体。 那么无厘头是个什么头？答曰：颇有来头！

无厘头是谁的头？

只要说起无厘头，就不能不谈周星驰。从一定意义上来说，周星驰就是无厘头的代名词。

早时候周星驰在电影里尝试突破常规，破旧立新，但在香港人看来，他的表演只是随意瞎闹胡搞，入不得主流。因此冠其无厘头，这也是为什么周星驰不喜欢别人说他无厘头的原因。但随着周星驰对他这种特殊演绎手法的逐渐完善并自成体系，社会大众也从拒绝排斥转变为对他认同欣赏，最后周星驰终于赢得了大众的肯定，迅速走红。他这种特殊的演绎风格也被定义？“无厘头”，只不过，此头已不同与昔日之头，除了不再有贬义色彩外，还成为一种特立独行的新风尚。如果没有周星驰，大概也不会有今日的“无厘头”。自然，您也看不到这本书了。

搞笑理解

那么无厘头是谁的头？答曰：无厘头，星驰造！

无厘头还是头厘无？

无厘头影片中对传统文化的调侃与批判表现得尤为突出。无厘头文化应属于后现代文化之一脉，及时行乐，无深度表现、破坏秩序、离析正统等等，无不可以在无厘头电影中读出。

无厘头的语言或行为实质上有着深刻的社会内涵，透过其嬉戏、调侃、玩世不恭的表象，直接触及事物的本质。如果您符合下面的大多数条件，那么，其实您已经具备了当前时代无厘头的基本特征了：

不在乎别人的看法，不承诺，没有年龄感，不为健康牺牲嗜好，对喜欢的东西不计较价钱，特别喜欢“追新”，无法停止幻想，思维具有跳跃性，经常语出惊人，想到什么说什么，习惯裸睡，从不大惊小怪，时不时人间蒸发，老找不着东西，你夏天找麻辣烫，冬天寻冰淇凌，还嫌不过瘾，你张口无厘头，email是你最好的联系方式，懒得存钱，认为晚上比白天好，养宠物不养小孩，喜欢自由自在，天马行空，永远保持乐观主义精神，勇于藐视权威，看淡功利……

无厘头并不完全等于周星驰，反之亦然。而且如同鸡和蛋的问题一样，是先有无厘头还是先有周星驰，也一样分辨不清。周星驰对电影的演绎来自很多方面的影响：早期曾受许冠文的启发并模仿他；吸收其他喜剧电影的喜剧元素并加以提炼；借鉴和融合搞笑漫画故事情节；对现实生活的观察和反思等等。周星驰是把很多无厘头和搞笑的元素收集在一起融入到他的电影中的。在这之前，很多无厘头意识的产物就早已存在了，只是这些无厘头让人觉得不可理解，或者根本是低级趣味。周星驰并没有在一开始就决心为无厘头文化树一面大旗，只是他自己在对这些无厘头元素吸收和消化的过程中形成了自己独特的风格，其中包括了观念反转、思维跳跃、过分夸张、调侃自嘲和玩世不恭等特点，直到后来这种风格被定义成无厘头。 所以从另一个角度来看，周星驰是鸡，无厘头是蛋。无厘头孵化出周星驰，周星驰造就了无厘头，一切就是这么相互作影响，相互促成的。 在周星驰自己看来，他觉得用一些比较特别、比较奇怪，或比较新的方法来表达的意念都可以把它叫做无厘头。如果看多了早期的香港电影或者内地电影就会明白他指的比较新奇的方法是什么了。举个例子，如果我们说一部电影老掉牙了，这时候周星驰就可能会跳出来给它换牙，可是让你诧异的是他并不只是在狗嘴里换象牙那么简单，他可能会把狗牙换成一个马桶拔子，或者是一枚炸弹，更甚至他会把另一条狗塞到狗嘴里，让你看到一个你根本无法想象却活生生显现出的奇怪玩意。这样的无厘头具体表现在他电影中就可能是以下这种的情形：在警匪枪战时，作为特警的周星驰在子弹呼啸而过的时候还悠闲的嚼着泡泡糖，拿出镜子梳头发，还有他的身后居然背着一把特长的铁锤，最后用铁锤将匪徒砸倒。这些镜头在传统的电影里根本是看不到的，在传统电影你大概就只能看到主角很严肃的看着前方，神色严肃的交代任务，然后紧张的拔枪射击，最后最多来一个用嘴吹枪管的潇洒造型。这样的传统电影看得多了，会不会让你觉得发困或是想吐？而周星驰完全将传统颠覆了，电影就是电影，电影也可以不是电影，就是这么戏剧化却也不失真实--谁规定枪战的时候就不能嚼泡泡糖呢？这既可以说是夸张，也可以说是一种心态，究竟现实世界到底是怎样的，是严肃？是活泼？是疯癫？还是戏剧？其实都完全取决于每个人不同的心态。 如果单凭无厘头的喜剧效果，周星驰并不能成为如今香港（喜剧）电影第一人，他的电影在营造喜剧的同时也表现了真实的人物心态和社会现象，如此才能在引人发笑的同时引起内心的共鸣，进而对其印象深刻化。大部分星片中，周星驰扮演处在社会底层的小人物，他在现实生活中要面对各种艰难与困境，在无奈感与无力感里唯一能做的事，就是自嘲和自我安慰，用一种乐观的态度笑看世界，这些个人和社会的矛盾与统一才是周星驰的电影让人产生思考和回味的因素。 那么无厘头还是头厘无？答曰：无头无厘，无厘无头。

今天你无厘头了吗？

下面是三道问题，你有权利保持沉默，你的真实想法只有你自己知道，就算你全部答“是”也未必是个无厘头，但一个无厘头必定全部答“是”。

1、你的自我意识强烈突出吗？

对于无厘头们来说，他们可能相信有鬼神，但他们的世界中绝对没有那个叫“上帝”或者类似上帝的人物，所以更谈不上什么崇拜和信仰，如果有，那一定是他自己。无厘头们更注重自我意识和自我感受，“不论大狗还是小狗，都有吠叫的权利。”在无厘头的心里，自己最大。同样的，无厘头敢想敢做，不会压抑自己想法和感受，更不在乎别人的看法和嘲笑。

3、自由和快乐是不是你的最高目的？

喜欢才是最重要的，而问为什么完全是多余的。无厘头追求的是一种感受的自由，一种主观不受约束的状态，一种基于解构的基础之上的随心所欲。他们追求的是快乐和轻松，因此，所有会给他们带来痛苦的因素都要被消除，所有令他们感到沉重和压抑的东西都要被排斥，这些具体表现为两个特点：反叛和解构。

3、你会自己为自己营造欢乐吗？

比如你会跳很蹩脚的舞蹈让自己发笑解嘲，你对于在大众面前出洋相不已为然，因为你的心里根本没有自己为自己设置的障碍。而上面说到的解构是对有趣的东西进行模仿改造的一种行为，你可以各种不同的元素和风格糅合到一个关系里面，来表达一种复杂的情感体验。比如你会说武松打虎是为了拿虎皮大衣讨好潘金莲，而因为武松长的特丑，所以把老虎给恶心死了如此这般。

那么今天你无厘头了吗？答曰：我还无厘脚了呢！

有句成语叫“无中生有”，就好像没有风格也是一种风格一样，无厘头这种没“头”的也成了一种“头”。不论你是平头、秃头、中分头还是大背头，你可以认为无厘头就是莫名其妙的搞笑，你也可以认为无厘头是很时髦的思想潮流，或者无厘头就跟阿弥陀佛一样只是个口号。当你觉得开始赞同本文中的某些观念或者觉得莫名其妙的时候，你会发现你的头在不知不觉中也变成了无厘头。

一百多年的英国殖民统治，西方文化朝朝夕夕的雨打风吹，使香港文化不可磨灭地带上了殖民地的色彩，同时又得了东西方文化融会贯通的便利。

请看，罗大佑的《东方之珠》：“让海风吹拂了五千年/每一滴泪珠仿佛都说出你的尊严/让海潮伴我来保佑你/请别忘记我永远不变黄色的脸……”深沉，含蓄，内蕴。然而，罗大佑不是香港人；两岁便从广州移居香港的歌神许冠杰也唱过讴歌香港的歌，但口感则有了很大的区别：“ 港九记烧鹅好正唶唶鸡煲/果边有高级酒店靓房出租/鬼佬拒话shopping正/拣个好靓中国瓦煲/响呢庶乜鬼都有最兴睇show/call几个知心好友打番几铺/卡拉ok内乜都唱/call阿安去尖东再“蒲”/……香港好，东方之珠世上无/香港好，你我都也觉自豪”，方言俚语洋文夹杂其中，这就是有名的《香港制造》。

可以说，有了这样一个文化基础的香港，才有无厘头诞生的温床，也只有香港这样的地方，才会诞生无厘头文化。说起周星驰的表演，通常想到的便是他的无厘头口头禅：“你讲野呀？”似乎一本正经，同时又一脸的不屑，面部表情夸张，绝对玩世不恭的样子。

无厘头好比在一条完整的牛仔裤上专门打上了两块醒目地起着毛边的补丁，语意诙谐，妙趣横生，不经意中就幽人一默。周星驰的无厘头一改此前香港街头充斥的琼瑶的痴男怨女周润发的英雄本色形象，成为香港普罗大众在劳碌困惑中一笑而过的轻松方式，这是无厘头文化迅速崛起的深层次原因。

九七回归前夕，香港的股市楼市达到了泡沫的最高峰，港英政府也在撤退之前铺就了一个福利社会的大摊子，打一个不大合适的比方，这种情况好比是英国人把香港这张股票炒到天价，就看接盘者如何操作了。亚洲金融风暴之后，香港经济的泡沫部份毫不例外地一一爆破，炒楼炒出负资产炒股票炒糊的人士不在少数，在这个特殊的背景下，香港人对娱乐节目的欣赏更只求轻松一笑，放松残酷博杀之余的神经线，由此，周星驰为代表的无厘头文化一如风卷残云，蔚成风气。

如同我们曾经经历的红海洋时代，言必先称最高指示，当今俏皮的港人说话三句就要带上《大话西游》式的台词，“收到。”“你想要啊？你要是想要的话你就说话嘛，你不说我怎么知道你想要呢，虽然你很有诚意地看着我，可是你还是要跟我说你想要的。”“曾经有一份真诚的爱情放在我面前，我没有珍惜，等我失去的时候我才后悔莫及，人世间最痛苦的事莫过于此。……如果上天能够给我一个再来一次的机会，我会对那个女孩子说三个字：我爱你。如果非要在这份爱上加上一个期限，我希望是……一万年！”

嘻笑之余，亦带来深深的思索。

为何很多人都说周星驰之后再无喜剧？

在国外的喜剧史上有著名喜剧明星卓别林，而提到中国的“喜剧之王”那所有人想到的必定是周星驰。周星驰的喜剧，可以说是超脱了喜剧这个范围，上升为一种情怀。很多人都说，周星驰的喜剧，是让人笑着笑着就哭了。周星驰之后再无喜剧，不是说没有逗人开心的喜剧，而是没有一个名叫周星驰的喜剧。

我们看周星驰的喜剧电影，早年间都是他自己演出的，总会给人一种无厘头的感觉。但正是这种“周星驰式无厘头”，是其他人很难模仿出来的。即便模仿了，也会给人一种很尴尬，而不是搞笑的感觉。

就拿周星驰的《大话西游》来说，里面不论是剧情方面的搞笑，还是各种情节的串联，都是非常紧凑。而且，这里面的经典台词更是让人一直津津乐道。就比如那句“曾经有一份真挚地爱情放在我的面前，而我没有珍惜……如果非要嫁一个期间，那我希望是一万年。”这句台词的经典程度，可以说是就连小孩子都可以倒背如流。

周星驰的无厘头，他的才华，还有独属于他的搞笑风格，是任何人无法复制出来的。可以这样说，他的一生都奉献给了喜剧，他不仅仅是单纯的对喜剧的热爱，更是在用自己的生命创作喜剧。对于现在这个浮躁的社会，虚假的演技，周星驰的这份真挚与热爱，真得太难得了。所以，周星驰永远只是他自己，他无法被复制。

谁创造的无厘头这个词

周星弛就是典型代表，

无厘头文化基于草根阶层的神经质的幽默表演方式，利用表面毫无逻辑关联的语言和肢体动作，表现人物在矛盾冲突中所表现的令人意想不到的行为方式，往往滑稽可笑。一般人若不明白事件背后的“笑位”，就会不懂得笑。而当时学界中因为很多老师并不懂得学生因何而发笑，曾对这种“无厘头文化”大加鞭鞑。而事实上，这种文化的兴起，模仿l了中英联合声明中与会双方的对白，来发展出一种对社会现实无奈的呐喊。

这样的词语怎能广为流传呢？真让人奇怪。其实时至今天，周星驰受广东文化的影响，也很反感他的喜剧被称为“无厘头”，因为这个词叫人联想到的是“不用用脑、不用花心思”，而其实他们在拍片中经常为喜剧效果费尽了心机，为了一个出彩的镜头，剧中的每个演员通常都要N G超过15次。周星驰更偏向于将他的作品称为悲喜剧，他总是关注小人物在生存压力面前的尴尬和窘迫。周星驰的电影并非没有内涵，很久以前拍的片子现在看来还是叫人忍俊不禁、笑中有泪。内地目前出现了许多网页研究“周星驰的现象”，这说明他的持久魅力。

这个词语本来不为北方人所知，但是从1990年开始，周星驰作为后现代文化的一代宗师，拍出了一系列里程碑般的喜剧电影，这些电影全部说粤语对白，尤其是近年流行的俚语，迅速在社会上（尤其在青年中）形成一股风潮，电影界也因为周星驰独特的演绎风格和个人魅力涌出一股潮流，社会上就称此类影片为无厘头影片。

周星驰的无厘头是建立在前辈许冠文的基础上的，20实际70年代及80年代，许氏三兄弟（许冠文、许冠杰、许冠英）开始在香港刮起无厘头之风，而周星驰，则是在80年代才刚刚起步自己内心深处的幽默，开始时的周星驰，通过肢体及表情大肆地表现出所能理解的幽默。但这种无厘头是低层次的，在90年代，他开始思考了自己的独特幽默方式，在继承了许冠文那种内敛而又富有内容的幽默之后，自己又尽情的发挥出了独特的特点，从而造就出了今日的周星驰，也可以说是今日的所谓的“无厘头”

周星驰的电影里有一个叫达闻西的人物吗？介绍一下！

周星驰的电影里有一个叫达闻西的人物。

达闻西曾经在周星驰主演的《国产零零漆》中出现，在《国产零零漆》达闻西是一个疯疯颠颠的科学家，后来影片最后还当了大官，正面人物。他是一个为人疯癫的发明家，十年前训练凌凌漆成为特务，但后来做了一个生活坎坷的菜贩。他向凌凌漆转达了上级下达的夺回恐龙化石的任务，并为帮助凌凌漆完成任务，发明了各种无聊的武器道具。

这是一个经典的 影视角色，由香港著名演员 罗家英饰演。

在粤语原版的《国产凌凌漆》中，达闻西一见面就以“阿七（阿漆）”称呼凌凌漆，而凌凌漆马上“回敬”叫达闻西，叫他“闻西”，并且一直这样称呼达闻西，引起达闻西不快，每次被凌凌漆叫“闻西”时总是要求凌凌漆叫他全名“达闻西”。

这是因为在粤语里面“阿七（阿漆）”和“闻西”两个名称都是粗口，电影充分利用这两个人名的粤语谐音制造出一种无厘头幽默效果。在普通话配音版本中，这种谐音无厘头幽默效果完全丧失。

扩展资料：

《国产凌凌漆》是一部由周星驰、李力持执导，周星驰、袁咏仪、罗家英等主演，于1994年上映的香港喜剧电影。

影片对美国谍战影片007系列进行恶搞创作，讲述了后备国家特工凌凌漆赶赴香港，进行从黑帮头目金枪人的手里夺回暴龙头骨的任务，最终用行动感化了原本与之对抗的金枪人手下女特务李香琴，成功完成任务的故事。

参考资料：百度百科-达闻西

无厘头发明之鸡的眼镜：防止自相残杀

上个世纪初诞生的鸡眼镜，虽然略显无厘头，但却是防止鸡群自相残杀、保护它们生命安全的最妙方法。

好斗的鸡

1945年出版的一本回忆录《鸡蛋和我》里面，作者贝蒂·麦克唐纳（Betty MacDonald）讲述了自己和丈夫于1927年到1931年在美国华盛顿州经营一家养鸡场的有趣故事。这本带着乡土气息的回忆录朴实而幽默，一出版即大受欢迎，不仅被翻译成了20多种语言，还被拍成了电影。

这个故事之所以那么吸引人，是因为它的选材与刻画都十分真实。刚开始执掌养鸡场时，贝蒂的内心是崩溃的：她非常讨厌鸡，甚至可以说是痛恨，简直到了要撂手甩袖不干了的地步，其中最大的原因：就是鸡总是自相残！

两只鸡正在交锋 /网络图

在养鸡场里，所有鸡都被圈养在一个狭窄的地方，它们的脾气非常火爆，一不小心就会激发矛盾引发群殴。贝蒂和丈夫费尽心思，为它们建造了一个漂亮的“托儿所”，但依然阻止不了鸡群的斗争。一开始，一只鸡啄了另一只的眼睛，然后整个鸡群就都炸开了锅，群鸡混战瞬间爆发，最后几乎所有鸡都带着伤，甚至死亡，养鸡场一亏再亏，险些破产。

公鸡是法国的国鸟，原因就是它们好斗、顽强、英勇的性格，它们会在狭小的养鸡场里不知痛苦地战斗至死。事实上，如何保持鸡群的和谐关系自古以来就是困扰养鸡者的难题。人们有时候会将鸡放在单独的笼子里或给予它们更多的空间，但这样成本很高；有些人会采用“断喙”的方法，将出生不久的小鸡的喙（即嘴巴）剪掉或者烧掉。这个方法不仅残忍，操作难度高、效率低，还常会引起小鸡的大片死亡。

到底该怎么办呢？

站在小鸡的角度想问题

1903年，一个前所未有的天才想法诞生了，一个名叫小安德鲁·杰克逊（Andrew Jackson, Jr.）的美国人，为他的“鸡眼镜”申请了专利，并萌萌哒地称自己为“小鸡视力保护者（Eye-protector for chickens）”。

1903年，安德鲁的专利申请书 / 网络

在小安德鲁·杰克逊之前的所有研究者，都对小鸡好斗这个问题感到束手无策，而小安德鲁则开辟了一个新的角度寻求解决方法：他趴在地上成日成日地观察小鸡的行为，观察它们如何将小摩擦升级为生死之战。他发现，鸡只攻击自己正前方的同类，这也是为什么狭小的房间里矛盾会加剧的原因。一旦正前方的“敌鸡”消失了或者眼睛被敌鸡啄瞎，鸡就会冷静下来。

小安德鲁先是想给鸡戴上眼罩，但丧失视力、看不见食物的鸡会拒绝进食。他终日与鸡为伴，日夜思考，最终敲定了一个“眼镜”方案。

鸡眼镜的构造和人的眼镜很像：两片椭圆形的镜片，用金属框架或者皮质绑带以不同的方式固定在鸡的眼前。鸡眼镜并不是为了使鸡看得更加清楚，而是阻挡它们的视野，让它们看不清正前方的东西，那它们也就无从攻击了。另外，小安德鲁还将眼镜的镜片换成了红色的，这让鸡的视野里蒙上了一层淡淡的红色，就像是血一般，可以混淆鸡们的判断，阻止它们围攻一只已经受伤流血的鸡。

奇怪但很有效

小安德鲁的发明震惊了全美国。当时《联合乡村报）》（Unity Village News）有一篇新闻的标题语气相当激昂：《很奇怪但这是真的！合众国的鸡都戴眼镜啦！》（Strange But True——Unity Chickens Wore Glasses!）,现在这篇新闻都已经被珍藏进历史社会博物馆了。

《联合乡村报》关于鸡眼镜的报道回顾 / 网络

1992年，音乐家玛姬·弗格森（Maggie Ferguson）在100岁生日时接受了《联合乡村报》的采访，她回忆起自己的早年生活，说自己年轻时的第一份工作就是在农场里给小鸡戴眼镜。

当时她和小伙伴们都觉得这份工作很搞笑，但后来发现，这个发明非常完美、非常有用。小鸡们看不清正前方的东西，但却可以看见眼底下的食物和水，不影响进食，另外，万一有小鸡发了疯非要打架不可，镜片也可以起到保护眼睛的作用。因为小鸡们最熟练的攻击方法就是去啄对方的眼睛。

鸡眼镜的发展

酒香不怕巷子深，鸡眼镜的好处很快一传十十传百，成为了美国养鸡场的必需品。小安德鲁·杰克逊凭借这个发明创建了鸡眼镜公司，一个世纪后的今天，该公司的主要业务依然是生产红色或玫瑰色的鸡眼镜，而公司的主人已经到了小安德鲁的孙子、曾孙代了。

永远保持垂直状态的镜片 / 网络

时代变化，鸡眼镜当然也要与时俱进。1939年，小安德鲁的鸡眼镜公司推出了一款堪称豪华的鸡眼镜：红色的镜片是被铰链固定在框架上方的，这个固定方式很灵活，红色镜片永远都受重力影响保持垂直状态。当鸡抬着头平视时，红色镜片垂下来挡住它们的视线；而当鸡低头吃饲料时，镜片又完美地闪避开了。这个设计很快占领了各大乡村报纸的头条，轰动全美，一时风光无限。这是迄今为止最复杂而有效的设计了，后来有人试图改进它、添加一些不同寻常的设计，不过都被证明是画蛇添足，不如这个设计简洁和巧妙。

想想看，上个世纪的鸡还真是勤快。现在很多国内养鸡场的鸡，动都懒得动一下，更不要说打架斗殴了。

关于搞笑的无厘头发明人是谁和搞笑无厘头的句子的介绍到此就结束了，不知道你从中找到你需要的知识了吗？如果你还想了解更多百科问答相关的内容，记得收藏关注本站。