绘画是哪个国家谁发明的(画笔是哪个国家发明的)

本篇百科问答的知识要给大家谈谈绘画是哪个国家谁发明的,以及画笔是哪个国家发明的对应的知识点,希望对学习有所帮助。

文章目录:

绘画的起源与发展

历史

一、史前绘画

已知最古老的绘画位于法国肖维岩洞(Grotte Chauvet),部分历史学家认为它可以追溯至32000年前。那些画经由红赭石(red ochre)和黑色颜料作雕刻及绘画,主题有马、犀牛、狮子、水牛、猛犸象或是打猎归来的人类。

石洞壁画在世界各地均十分常见,例如法国、西班牙、葡萄牙、中国、澳大利亚及印度等。这些绘画的发现对其存在目的引起了众多不同的猜测,有些假设指出那些绘画是当时的人认为绘画可以捕捉动物的灵魂,令他们狩猎更为顺利。

一些假设则认为那是泛灵论的一种现象,表达他们对自然的尊敬;亦有另一假设指人类与生俱来已有自我表达的需要,而那些绘画正是其结果;此外亦有那是作为应用资讯的传播的观点。

二、东西方传统

西方文化主要是以油画及水彩画为主,在形式及主题上都有丰富的传统。东方主要是以墨及矿物颜料的画为主,在形式及主题上都有同様丰富的传统。

三、近代至今

摄影的发明对绘画有很大的冲击,第一张照片在1829年问世,在数十年后,摄影技术持续改进且广为使用,因此绘画原来用来记录真实世界的功能也受到挑战。

19世纪末和20世纪初的一连串艺术活动,包括印象派、后印象派、野兽派、表现主义、立体主义及达达主义,挑战文艺复兴时代对艺术的观点。不过东方艺术及非洲艺术仍维持以往的风格,未受到摄影的影响。

现代艺术和当代艺术的观点和传统艺术的历史价值及概念有不少差异。因此在1960年曾有人说严谨的绘画型式已死。不过这没有阻止大多数的画家继续以绘画作为其创作的部分或是全部。

二十一世纪绘画的活力及多变性盖过了之前曾有人提出严谨艺术已死的宣告。在以文化多元性为特点的时代,对于时代性的代表风格没有共识。艺术家继续以不同的风格及美学气质进行创作,而其成就则留待市场的评价。

在二十一世纪初,仍在继续的绘画派别有单色画、硬边绘画、几何抽象主义、挪用、超写真主义、照相写实主义、表现主义、极简主义、抒情抽象、普普艺术;

奥普艺术、抽象表现主义、色域绘画、新表现主义、珂拉琪、Intermedia绘画、集合艺术绘画、电脑艺术绘画、后现代绘画、新达达绘画、立体画布绘画、环境壁画、传统的人物画、风景画、肖像画及玻璃绘画动画。

扩展资料:

一、元素

1、亮度

亮度的意思就是色彩明暗的程度(深浅的程度)比较浅 就是明度高 比较深 就是明度低,绘画中的一个元素是亮度的感受及效果。空间中的每一个点都有不同的亮度,在绘画中可以用黑色、白色及中间各种的灰色表示。

在实务上,画家可以用并列不同亮度的点来表达物体的形状,相对的,若只用相同亮度的不同颜色,可能只能表示图像的形状而已。绘画的基本手法会包括几何图案、许多不同的观点及组织(透视法)及符号。

例如画家在看某一片特定的白墙时,因为阴影及周围物体反射的影响,每一个点都会有不同的亮度,但在理想上,即使在一个全黑无光的房间中,白墙仍然是白色的。因为即使房间中没有光,是黑暗的,物体依然存在,并没有消失不见,所以可证明其理论是正确的。

2、色彩和色调

色彩和色调是绘画的基础,正如音乐中的音高和节奏一様。颜色是高度主观的,但其带来的心理效果是可以观测的,只是其效果可能会随文化不同而不同,例如在西方文化中,黑色表示死亡及哀悼,但在东方文化中则是用白色表示 。

有些画家、理论家、作家及科学家(包括歌德、瓦西里·康丁斯基及牛顿)都提出了他们的色彩理论。而且其中的语言也只能表示一种抽象的颜色,例如红这个字可以表示可见光谱中在纯红光附近一个范围内的光。

像在音乐上,不同的音乐家对于中央C或是C♯4有共同的定义,但不同的画家对于颜色没有一个公认的定义。对画家而言,颜色不止是分为基本色或衍生色(如红色、蓝色、绿色、咖啡色等)而已。

在绘画时,画家是用颜料上色,因此画家的“蓝色”可能是以下颜色中的一种:午夜蓝、靛色、钴蓝色、群青等。颜色在心理上及符号上的含意不一定和绘画上的手法有关。颜色可以增加一些潜在的、衍生的意义,因此对于一幅画的感觉是非常主观的。

这部分可以用音乐来类比.音乐中的音高(例如中央C)类似绘画中的光,阴影类似强弱,颜色则类似不同乐器的音色,虽然这些不一定可以形成旋律,但可以在音乐中加入一些不同的内容。

3、非传统元素

现代的画家已经将绘画加以延伸,例如由立体主义衍生的珂拉琪,严格来说不算是绘画。有些现代画家会因为材料的纹理而整合不同的材料,例如砂、水、稻草或是木材等。

像让·杜布菲及安塞尔姆·基弗的作品就属于这一类。也有越来越多的艺术家社群利用电脑及Adobe Photoshop或Corel Painter等软件将颜色画在数位的画布上,若有需要也可以印在真正的画布上。

4、节奏

绘画中的节奏和音乐中的节奏一样重要,若节奏定义为“结合到一个序列中的暂停”,则绘画中也有其节奏。这样的暂停可以让想像力参与在其中,产生新的创作,型式、旋律及上色等。

这些形式(或是任何种类资讯)的分布在艺术工作上相当重要,会直接影响作品的审美价值。在审美价值上,感知的自由流动即视为是美。不但在艺术或是科学中,能量的自由流动会提升其审美价值。

二、审美与理论

美学是有关艺术和美的研究,是康德或黑格尔等十八世纪及十九世纪的哲学家探讨的主题之一。像柏拉图及亚里斯多德等希腊哲学家也对艺术及绘画有特别的探讨。

在柏拉图的哲学系统中,画家和雕刻家的地位不高,他认为绘画无法描述真理,绘画只是复制实际事物,其中除了工艺,没有其他的成分在内,就像鞋匠及铸铁一様。

不过在达芬奇的时期,对绘画的认知和柏拉图的认知不同,当时认为“La Pittura è cosa mentale”(绘画是心灵的事物)。

康德区分美和壮美两种概念,分析两者的相同处及不同处。虽然他没有提到绘画,但像约瑟夫·玛罗德·威廉·透纳及卡斯帕·弗里德里希等画家将其概念延伸到绘画上。

黑格尔认为无法对美给予一个共通性的定义,在他的美学研究中认为绘画、诗歌和音乐是三项“浪漫”的艺术,其中有符号化,高度智力的目的。

三、绘画风格

绘画是一个捕捉、记录及表现不同创意目的的形式,它及其参与者的数量同样地为数众多。绘画的本质可以是自然及具像派的(如静物画(still life)或风景画)、影像绘画(photographic painting)、抽象画、有叙事性质的、象征主义、情感的或政治性质的。

历史上有一大部分的绘画被灵性主题及概念所主导,这些绘画形式由陶器上的神话角色到西丝汀教堂的内壁及天花板上的圣经故事场景都有,它们会透过人类身体本身去表达灵性的主题。

参考资料:百度百科-绘画

油画和水粉画分别是哪个国家创造的,哪种更早?

油画颜料发明的更早。最早的油画起源于欧洲,当时是用蛋清加色粉的坦培拉,后来由古代尼德兰人凡艾克兄弟发明了油画颜料。水粉是我国近代发明的一种绘画颜料,刚开始用于画广告,现在普遍用于艺考,还有专门的绘画创作。

素描画是哪国发明的,比油画早晚?

早期的素描

人类开始懂得绘画是从素描开始的。根据考古的发现,现在所知世界上最早的绘画是法国西南部比勒高省多尔多涅附近称为接斯柯的岩洞壁画和西班牙北部阿尔塔米拉山的洞窟壁画。前者距今约两万年,是旧石器时代的绘画遗迹;后者约在1万年以前,是旧石器时代晚期绘制的。原始人用最简易的材料描绘他们在狩猎活动中的主要猎获物。西班牙阿尔塔米拉洞窟壁画的野牛尤为精彩,其中一只低头挺角准备向前冲击的野牛,像箭在弦上一触即发,充满向外的运动感。这是用烧鹿脂的灯烟画成的,然后用朱红色的矿物颜料粉末上色。这些古代壁画基本上是用单一颜色进行描绘,所以,也可以说是世界上最古老的素描画。

它起源于十四世纪的欧洲,完善于十五世纪文艺复兴时期。透视理论的确立、解剖学的兴盛期早于中国五百年。

比油画早

谁发明的绘画?

古代欧洲的画家们在谙熟和热衷于坦培拉绘画技法的同时,徐徐发现了它的缺陷与不足,比如:颜色之间难以融合晕接,色彩不够柔和光艳,小笔多次排线过于费力,以及在潮湿的气候条件下易发霉和低度抗碰撞能力。鉴于此,画家们发明了用透明漆上光以保护画面的办法。而后又有人在坦培拉底层画面上做多层透明色罩染,后称之为上光术或釉染法,这便形成了混合技法,一种非坦培拉绘画亦非油画的技法。达芬奇的《最后的晚餐》就是油性坦培拉绘画。达芬奇对油性颜料进行过多次研究运用,但技术不够成熟,致使许多作品没能留存下来。

单纯用油做绘画媒剂,在拜占庭时代就有人试验过。据记载,这种画放在烈日下曝晒数月仍不会干燥。1200年,僧侣西奥费尔鲁济罗斯写了有关油画的论文《多样化的艺术形式》,在这篇论文中,他介绍了亚麻仁油和阿拉伯树脂的使用方法。13世纪末在英伦三岛出现过类似油画的绘画。14世纪末,尼德兰的两位画家凡爱克兄弟(杨凡爱克及其兄胡伯特凡爱克)找到了一种简便的用油溶化颜料作画的方法,创作了纯粹的油画。美术史家虽不能断定凡爱克兄弟是油画的发明者,但至少他们是在前人试验的基础上找到了一种理想的以油脂为主的绘画媒剂配方。不少专家认为他们最大的功绩是在油脂中加入了天然树脂,使行笔流畅、媒剂速干。杨凡爱克的《阿尔诺芬尼的婚礼》一画和他最闻名的作品《根特祭坛画》(现藏于比利时根特城的圣巴冯教堂,由23幅画组成。)被认为是欧洲油画发展史上的重要作品。凡爱克兄弟发明的调油技术,据说是用一种“白布鲁日光油”和亚麻仁油混合在一起作画,用它们调和他在坦培拉绘画中使用过的颜料,发现效果很好。(一些研究者认为,“白布鲁日光油”是精馏松节油,现在我们仍使用松节油稀释油画颜料。)意大利最早研究并把握油画技法的画家安东奈洛达梅西纳(Antonueuo De Messina 1430-1479)据说是在去尼德兰了解到凡爱克兄弟的油画技法之后,回到威尼斯传授油画颜料使用方法的,自此油画作为一个独立的画种在欧洲大陆流行开来。几百年来,经过各代画家的继续和创造,油画得到进一步的发展与完善。。。。、

综上就是 baike.aiufida.com 小编关于绘画是哪个国家谁发明的的知识的个人见解,如果能够提供给您解决画笔是哪个国家发明的问题时的帮助,您可以在评论区留言点赞哟。

版权声明

本文仅代表作者观点,不代表百度立场。
本文系作者授权百度百家发表,未经许可,不得转载。

分享:

扫一扫在手机阅读、分享本文

评论